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La escultura que se menciona es ARIADNA DORMIDA (siglo II d.C.), una escultura clásica romana de mármol que se exhibe en el Museo del Prado de Madrid.
diagram-musicality.
LA ESENCIA DE ARIADNA por Vicente Verdú 7/04/2000
ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche 1949) repite con asiduidad al referirse a sus actuales pinturas que el origen de su evolución descansa en el profundo descubrimiento (pintó dos lienzos al óleo 1986-87) de la escultura de "Ariadna dormida" en el Museo del Prado hace más de diez años. A primera vista, cualquiera se sorprendería de la radical evolución que se despliega desde sus primeros cuadros donde se recreaban las rotundas formas clásicas hasta estos actuales ejercicios geométricos y cromáticos desprendidos de figuración. En apariencia lo presente podría interpretarse como una ruptura con el pasado y la neta experiencia actual una manera de evasión de la objetiva aventura de antaño. La magia, sin embargo, de la pintura de Iluminada García-Torres es que constituye, de principio a fin, una misma tarea de indagación, tan rigurosa y veraz como la que han emprendido en la historia los pintores más comprometidos con la verdad de su oficio. El arte es una forma de comunicación y una forma de conocimiento, y su historia bascula sobre las diferentes proporciones de esta doble composición.
La obra de Iluminada García-Torres alejada por convicción y temple de las modas internacionales y los trucos sensacionalistas o de los amaneramientos que se adaptan a las convenciones de la actualidad. Durante muchos años casi en solitario tanto dentro como fuera de España.
ILUMINADA GARCIA-TORRES ha ido avanzando en una depuración de. sus pesquisas, De la contemplación de la escultura clásica de mármol, Ariadna dormida no obtubo, como definitivo, el visible botín de su ostentosa rotundidad, sino se adentró incluso más allá de su marmórea efigie, en su estructura y más allá de su estructura, en el "dibujo de su música". Ella denominó esta exploración como un camino en persecución de la armonía y con esa tenacidad obsesiva ha ido obteniendo las partículas más puras de la composición, ahora en los cuadros se perciben figuras geométricas, plasmaciones de una serie de motivos elementales que son como si, en el proceso de la investigación, Iluminada García-Torres hubiera llegado a vislumbrar y aislar la secuencia genética de la escultura original, su fascinación por aquel mármol que pintó desde dos perspectivas, que recreó en distintos paisajes, que soñó en interminables versiones, se le ha revelado definitivamente en los términos de su enigma, lo que ahora aparece proyectado en los cuadrados es la arquitectura lineal de aquella corporeidad, poque el tiempo destinado a la esencialidad y abstracción del objeto ha llegado hasta este secreto fundamental, hasta su mismo ADN primario. Sobre el lienzo no aparece el cuerpo de "El hilo de Ariadna" sino su genoma deconstruido en líneas y color, su alma retratada en la impalpable calidad de la armonía que el lienzo entrega como síntesis de lo primordial. Pocos pintores son capaces de haber mantenido una fidelidad tan severa y honda a la vocación de conocimiento y pocos han sumado a ello una honrradez tan afianzada en los principios. Gracias a un pequeño grupo de artistas como ILUMINADA GARCIA-TORRES, el arte sigue viviendo y reclamando su necesidad ajeno a los efectismos utilitaristas.
LA ESENCIA DE ARIADNA por Vicente Verdú 7/04/2000
catálogo exposición Trazado espacial continuo-Hilo de Ariadna
arte geométrico by ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche1949 España).
MACE exposiciones temporales de Elche 2000
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2004 "MÚSICA y ARTE II 15 pintores valencianos del siglo XXI" comisariado Manuel Muñoz y Pascual Patuel y del texto con Laura Sanz García en Catálogo nº 46 de la exposición en PALAU MÚSICA de VALENCIA 2004
ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche, Alicante, 1949). Ha hecho una apuesta decidida por la abstracción geométrica, evolucionando desde la pintura figurativa del natural hacia el desarrollo de formas lineales y colores organizados ortogonalmente en el espacio del cuadrado. Su obra supera influencias iniciales del Expresionismo Abstracto norteamericano de Rothko, para centrarse en una obra geométrica con lecturas metafísicas. Siguiendo caminos ya abiertos por el Kandinsky geométrico de la época de la Bauhaus alemana, autor de Punto y Línea sobre el plano, y el Neoplasticismo holandés, concibe su pintura, escultura y geometría digital como un juego de proporciones y relaciones matemáticas.
Movida por estos intereses Iluminada García-Torres llegó a formular en 1991 un módulo base cuadrado que se subdividia en 25 cuadrados, donde puntos y líneas generan formas geométricas. Este sistema matemático va a ser la plantilla del inicio de sus experimentaciones. Cada "cuadrado matriz" acciona como un universo matemático y geométrico en su interior anidan las formas puntos y líneas que, Iluminada García-Torres considera mundos independientes pero partícipes de la totalidad y se crea entre los espacios llenos y vacíos un diálogo activo porque generan múltiples tensiones, determinadas por la forma, el color, el número, la dirección, etc. Estamos pues, ante un espacio interactivo que genera una armonía integradora de todos los elementos con efectos cercanos al Optical art que denomina Trazado Espacial Continuo.
"El hilo de Ariadna" es el nombre que ha adoptado para denominar a sus obras inspiradas en la escultura clásica de mármol, "Ariadna dormida" del Museo del Prado. ILUMINADA GARCÍA-TORRES descubrió en esta obra una armonia interna de orden geométrico que iba a presidir su trabajo futuro. En la investigación desarrolla propuestas complejas con una proliferación cada vez mayor de seriaciones formales en secuencias rítmicas, paralelas a la música minimalista. Desde estos presupuestos de su indagación (1991) a dado el salto al mundo digital, completamente su obra se incorpora a las nuevas tecnologías aplicables a las artes visuales geométricas.
Sus últimas obras nos ofrecen geometrías de desarollos infinitos gracias a las combinatorias cromáticas y los procedimientos de la imagen por ordenador donde la pincelada de antaño está ahora sustituida por el pixel (picture element) y hace posible por medio de un plotter la impresión digital de lienzos de gran formato.
Con este procedimiento digital ha realizado ILUMINADA G.T.las obras geométricas relacionadas con la temática de esta exposición. Constituyen el inicio de una nueva serie cuyo punto de partida es el lenguaje musical. Esta artista ha sabido ver y trabajar los aspectos estéticos que ofrecen los grafísmos de la notación musical. El pentagrama o el tetragrama es el armazón lineal donde deposita los signos "musicales" como intentando evocar los verdaderas grafía de este lenguaje. Es un elemento recurrente que le permite de nuevo desarrollar investigaciones formales vinculadas al Optical Art y sugerir movimientos virtuales.
2004 "MÚSICA y ARTE II 15 pintores valencianos del siglo XXI" comisariado Manuel Muñoz y Pascual Patuel y del texto con Laura Sanz García en Catálogo nº 46 de la exposición en PALAU MÚSICA de VALENCIA, 1diciembre2004 - 16enero2005, VALENCIA/ participa ILUMINADA GARCIA-TORRES (1949 Elche-Elx España) con el Tríptico Digital de PENTAGRAMAS geometrías "EL HILO de ARIADNA - UTOPIA: SINFONIA, SONATA y PENTA" impresiónDigital/canvas 300cm x 200 cm. https://triptico-El-Hilo-de-
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Texto de José Luis Ferris 19 JUL 2001 - 00:00 CEST
Iluminada
Iluminada García-Torres es, sin miedo a equivocarme, una pintora esencial; y, si me apuran mucho, diré incluso que es una artista necesaria. El descubrimiento reciente de su obra ha despertado mi espíritu reivindicativo y hasta mi instinto de barricada para denunciar desde aquí el lugar que merece en la plástica contemporánea. Y no es un riesgo (en todo caso, sí un deber) decir que la obra de esta ilicitana comprometida como pocos con el arte -al menos de ese modo tan untado de talento y de verdad- tiene ganado un espacio en la pintura española del último cuarto de siglo. Ya sé que más de veinte años en Madrid, una etapa en Londres y su reciente regreso a Alicante no dicen demasiado, pero vayamos por partes.
Iluminada García-Torres (Elche 1949) pertenece, por edad y por visión, a la generación de los Novísimos, la de Félix de Azúa, Carnero y Gimferrer, y aunque su disciplina no sea precisamente literaria, comparte con ellos la admiración de lo clásico, la sobriedad y una estética de semejante factura. Discípula destacada de Antonio López en la Academia Superior de BB AA de San Fernando, en Madrid, alberga una impecable formación pictórica que pronto se traduce en una obra figurativa de asombrosa madurez, de luz personal y pincelada precisa. La fascinación llegó después, tras descubrir en el Museo del Prado la escultura de mármol de Ariadna dormida. El encuentro hizo que Iluminada se enfrentara al misterio de la estatua y más allá de la piedra o su estructura, hallara en ella su música secreta. El arte fue desde entonces la puerta misma de la vida, el vano que conduce al espacio callado, al territorio del silencio, a los objetos inorgánicos entre luces y sombras que vibran y que pulsan la armonía. Después y desde hace diez años, el hilo de aquella Ariadna circula por la abstracción de sus Combinables y ese Trazado espacial continuo que es sustancia geométrica, orden matemático, pero también latido humano, trazo único y razón poética. Insisto. Descubrir a Iluminada García-Torres es tan necesario como leer a Kavafis o a Miró. Después de Eusebio Sempere y Juana Francés, Alicante debe agradecer un hallazgo como éste y responder con la justa consideración su obra.
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Sábado 6 de mayo de 2000 | LA VERDAD ALICANTE
texto de SERGIO BALSEYRO • EL ADN DE ARIADNA
ILUMINADA GARCIA TORRES (Elche 1949) muestra en Elche diez años de búsqueda geométrica tras el realismo.
El descubrimiento de la escultura de "Ariadna dormida" en el Museo del Prado hace ya más de diez años fue el origen de la evolución artística hacia el cromatismo y la geometría de la ilicitana ILUMINADA GARCIA TORRES, una artista que expone desde ayer en el Centro Municipal de Exposiciones de Elche su 'TRAZADO ESPACIAL CONTINUO-HILO DE ARIADNA', resumen de su concepción pictórica y también escultórica. «Cada línea trazada es una acción pictórica» señala esta creadora que se marchó a Londres hace dos años hasta conseguir realizar su obra geométrica en los estudios Gasworks y exponer en el Kensington & Chelsea College de la capital inglesa.
Hace diez años comenzó la nueva etapa geométrica que ahora muestra en Elche tras su última exposición de realismo. Tras estudiar Bellas Artes en la Academia de San Fernando, en Madrid ha estado entregada en un camino que el periodista Vicente Verdú señala como una sútil arquitectura de aquella escultura original de mármol, "Ariadna dormida" y tras su geometrización en líneas en la abstracción llegar al secreto fundamental, hasta la música de su mismo ADN primario.
ILUMINADA GARCIA TORRES defiende el «trabajo teórico y matemático» que existe detrás de sus obras, ya desde su primer cuadro, presente en la muestra ilicitana. En él estaba ya ese germen del concepto y reflexiones que rige su camino artístico. Ya está pensando en volver a Londres, ciudad a la que llegó en verano de 1997 y en la que ha estado trabajando duro hasta que su obra fue seleccionada por los estudios Gasworks en Londres, integrándose en un programa como pintora invitada junto a un sueco y un japonés.
La artista reconoce que en otros países, como Inglaterra, «existe más movimiento» con este tipo de estudios para artistas visuales que adquieren vital importancia y que permiten a diversas organizaciones tener a los pintores trabajando y apoyándose entre ellos «con mucha fuerza».
La pintura conceptual en Gran Bretaña «va más lejos de lo que se hace en Alicante, aunque en Madrid sí se puede ver algo parecido». En Londres se hace mucha instalación y sobre todo «mucha fotografía».
ILUMINADA GARCIA TORRES sintetiza en la pintura, «llevo a la esencialidad, a la expresión más reducida», argumenta. Una década queda reflejada en esta exposición que permanecerá en Elche hasta el próximo día 31 de mayo y en la que ella ha ido intencionadamente uniendo sus geometrías y cromatismos 'formando dípticos'. Ahora su intención es ponerse manos a la obra con otros materiales, algo que por «falta de espacio» no ha realizado aún. El arte es para ella el sentido esencial y central de su existencia y una búsqueda constante de sí misma a través del mito y el laberinto de sus tramas cromáticas, como señala Isabel Chinchilla, Conservadora del Museo de Arte Contemporáneo de Elche. texto de SERGIO BALSEYRO. Exposición 'TRAZADO ESPACIAL CONTINUO-HILO DE ARIADNA' de ILUMINADA GARCIA TORRES (Elche 1949) en el Centro Municipal de Exposiciones de Elche 2000. (fotografía de PACO UCLES). Sábado 6 de mayo de 2000 | LA VERDAD ALICANTE
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"LA ESCULTURA VALENCIANA DEL SIGLO XX" Autor: Juan Ángel Blasco Carrascosa (2003) Catedrático Historia del Arte, Universidad Politécnica de Valencia.
Escultura COMBINABLES 1991 acero inoxidable y hierro 90x90x90 cm de ILUMINADA GARCÍA-TORRES (1949 Elx-Elche, Alicante). Cursó estudios en la Escuela de Artes y Oficios de Alicante y en la Academia Superior de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, donde sería alumna de Antonio López. Durante su primera etapa centrada en la pintura realista, ya se basaba en la utilización de elementos geométricos en la composición plástica, ya que le interesaban los objetos para su representación en sus formas más elementales. En 1991, ILUMINADA GARCÍA-TORRES inicia su etapa de abstracción geométrica: en pintura y digital "El Hilo de Ariadna", "trazado espacial continuo", y en escultura "COMBINABLES", articulación espacial de las formas planas y las curvas mediante la integración del cubo y el cilindro y las formas resultantes con el vacío como expresión activa por la ausencia total o parcial de alguno de estos elementos en la construcción compositiva de la escultura y en la expresividad de diferentes materiales.
Se trata de un sistema escultórico modular que conecta con la poética de la esencialidad geométrica. Las formas cilíndricas y cúbicas, tanto por sus diferentes dimensiones y número, el dibujo de la circunferencia, perímetros, según la primacía en la verticalidad u horizontalidad de su posición, al romper el estatismo de la planitud del cubo, muro de cubos y la rigidez de las aristas, desencadenan en su conjunción, un despliegue dinámico de ritmos visuales y relaciones de armonía entre las formas combinables geométricas, abriendo el espacio circundante.
ILUMINADA GARCÍA-TORRES ha expuesto parte de su producción artística en la Caja de Ahorros del Mediterráneo, Alicante (1993) y en esta misma ciudad organizada por el Instituto de Cultura Juan Gil-Albert de la Diputación de Alicante, su muestra Geometrías (1996). Tras su establecimiento en Londres, en 1997, es invitada como artista visual por la Gasworks Studios and Gallery, Londres (1998-1999), y en el año 2000 expone en Hortensia Art Gallery del Kensington & Chelsea College, Londres. Seguidamente —tras su vuelta a España— expone en el Museo de Arte Contemporáneo de Elche. En 2002 instala su escultura Combinables: Eje Energético, en la plaza de San Juan de Elche y expone otra escultura en la colección de la Fundación Capa, en el Castillo de Santa Bárbara de Alicante. Ha recibido el Premio "Carles Haes" de Pintura, Colegio de Ingenieros de Caminos, Canales y Puertos, Madrid (1996).
LA ESCULTURA VALENCIANA DEL SIGLO XX (2003) texto de Juan Angel Blasco Carrascosa, Escultura COMBINABLES 1991 de ILUMINADA GARCÍA-TORRES (1949 Elx-Elche, Spain) tps://www.linkedin.com/
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INFORMACIÓN daily – Sunday, November 10, 2002 ALICANTE
TRIBUNE. Text by T. MARTÍNEZ BLASCO, Architect and Academic. 2002
The sculpture of the Plaza de San Juan, Elche
COMBINABLES geometric art, bronze-steel by ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Spain)
For some time now, I have wished to comment on another sculpture that comes to bring us its artistic rhythm from the little square of the church of San Juan, there on the edges of the Arrabal district in the city of Elche. Its author ILUMINADA GARCÍA-TORRES (1949 Elche, Spain), an artist from Elche, spent her childhood among us and has had the luck of now installing her work in a quiet corner, where it pulses upright in vigilance. I remember that the children of my childhood used to understand by "replaseta" the place where we could play. Well then, in this quiet place rises, by the inspiration of the sculptor ILUMINADA GARCÍA-TORRES, a bronze and stainless steel [work] that makes us play with its glints of optical art (op-art), highlighting its luminous impact as if it pulsed at every glance from the spectator.
And what has ILUMINADA GARCÍA-TORRES proposed to offer us in this sculpture of hers? I must say that, since always, Mediterranean culture with its legends, roots, and mythological seeds, has marked the restlessness of our artist, leading her to create a very singular work. There was a time when, standing before the sculpture of "Sleeping Ariadne"—she of the thread that saved Theseus from getting lost in the Labyrinth—she went constantly searching for a path that would lead her to know how to compose creatively in that dark world of abstract art. And following such a Thread, she began in Painting, ordering "rhythms" until creating a language of her own. At its core, her compositional method can be related to the same one discovered by Mondrian. A system that allowed the Dutchman to balance rectangles of color according to orthogonal axes, such that the greater the intensity of the color, the smaller the rectangle had to be. This provided him with the resource that colors could be weighted according to stable balances in accordance with axes that were fixed in the painting or had to be suggested by making them disappear visually.
Thus, ILUMINADA GARCÍA-TORRES treats her abstract painting starting from such a geometric system. She takes a cell—a large square that she subdivides into small squares—which she then attempts to balance by painting, with brush-applied lines, the multiple secondary patches that, depending on the firmness of the color of the lines, will achieve balance; that is, the harmonic stability of the whole. And she can multiply this compositional discovery into a thousand interesting versions (I tell this so it is known that we are before an author who opts for the mathematical decomposition of forms).
Believe me, her undertaking is exhausting, but it has the advantage that her geometric "patchwork" technique in metal can also be applied to the SCULPTURE of the CUBE, when one knows how to decompose it into elements, either in the form of CYLINDERS or as CUBIC DICE. And if, furthermore, such deconstructions are made of bronze and steel and shine, they will provide us with a balanced play of lights, which is exactly what the op-art movement—so widely spread among us by Eusebio Sempere—seeks.
And we have reached the point of analyzing the sculpture by ILUMINADA GARCÍA-TORRES, as I have said, within op-art. The artist has set out to bring to the square (where the Elche Municipal Exhibition Center building is located) a volume divided into small, shiny pieces that accompany the walk of the observer crossing through, offering them its geometric sculptural forms. There is more: for this rhythmic luminous harmony, she has used the shape of the cylinder and the firmness of the cube. And no other addition fits this patching, composed of fading light nuances; we are facing a beautiful frieze, well-studied sculpturally, which unfolds its lightning-like forms to dazzle us. ❏ Text by T. MARTÍNEZ BLASCO, Architect and Academic. 2002 COMBINABLES geometric art bronze-steel by ILUMINADA GARCÍA-TORRES (1949 Elche, Spain) 2002 INFORMACIÓN November 10, 2002 ALICANTE
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https://www.mua.ua.es/pagina.
2007 Museo Universidad de Alicante MUA. exposición "Cinco Propuestas para una Didáctica de la Abstracción" /
participa ILUMINADA GARCÍA-TORRES (b.1949 Elche, Alicante), TEXTO, arte geométrico DIGITAL, escultura: Para una propuesta en la abstracción EL HILO DE ARIADNA – CÓDIGO – IN PROGRESS UTOPIA
Construcción del código poético/ Reflexiones - interpretación libre y poética -
Madrid enero de 1991, Alicante enero de 2006, A raíz de mi encuentro con la escultura de "Ariadna dormida" en el Museo del Prado, comprendí, en su contemplación a través de los cuadros al óleo que allí pinté, que la armonía de la escultura "Ariadna dormida" codifica un cosmos semántico, geométrico y matemático, que es el origen, el punto de partida del camino en la poética combinatoria de "trazado espacial continuo", que desde 1991 desarrollo con el mismo concepto de sistema interactivo de progresión espacial para la obra, en tres dimensiones COMBINABLES, textual PALABRAS GEOMÉTRICAS, pictórica y arte electrónico EL HILO DE ARIADNA - CÓDIGO - IN PROGRESS UTOPIA, en la investigación plástica y con las nuevas tecnologías aplicadas a la expresión artística.
Desde la primera línea y obra de la serie El hilo de Ariadna está descrito su código, que desarrollo en la traducción de la armonía, plasmando la energía del trazado de la línea en el espacio del cuadrado de un solo gesto, - emoción de cada instante-, que materializa la unidad combinatoria luz-espacio-tiempo-línea (o cristaliza en píxeles su huella), en relaciones de proporcionalidad con las dimensiones variables de la estructura geométrico-matemática- idea expresiva del "cuadrado-matriz-universo", base en la modulación espacial.
Interpreto la lectura libre de mi proceso creativo como la construcción de una idea en progresión poética, mediante la euritmia de El hilo de Ariadna en conexión con la dinámica espacial entre las líneas, la singularidad de cada línea trazada en el espacio configurando una trayectoria hacia la luz y el fluir geométrico en la amplitud de horizontes que describe cada secuencia de las imágenes del código poético de —El hilo de Ariadna—está vinculado a la meditación de una utopía.
09-01-07 Si el concepto sirve para definir la práctica artística, son las obras la necesaria expresión del contenido conceptual de la propuesta artística de la serie EL HILO DE ARIADNA- CÓDIGO-INPROGRESS UTOPÍA. Comprendiendo que, las obras, en su sistema de lenguaje para ser interpretadas generan una formulación al reflexionar sobre estas, que establece códigos sintagmáticos de relación entre los elementos que las configuran, así como también, en la deriva de su lectura libre y poética.
En consecuencia pienso que, la mejor propuesta artística sería la poética conceptual que lograra la integración de la idea con el ritmo expandido de las formas en la construcción que configura la obra y su poética conectara con las actividades esenciales de expresión.
En arte no hay límites en relación a que aspecto, percepción, cualidades, materia, soporte... podría tener el objeto ó expresión artística. NET ART Internet...
La aplicación de la tecnología electrónica en la práctica artística, es una investigación necesaria para la evolución de mi propuesta iniciada en 1991 en el campo de la abstracción geométrica -basada en relaciones de proporcionalidad matemática entre la línea trazada en el espacio del cuadrado en la modulación espacial-, la que me induce a nuevos planteamientos y modelos alternativos de mirarlos incorporando el píxel como elemento pictórico en la huella del trazo.
En el proceso artístico la desaparición del soporte tradicional como objeto físico tangible y convertido el soporte en una estructura de operaciones matemáticas sucesivas contenidas en el ordenador, potencia en mi obra las posibilidades combinatorias de creación de imágenes con configuraciones geométricas y cromáticas que creo no hubieran sido posibles sin estos nuevos medios. Con las imágenes generadas con las aplicaciones informáticas podemos continuar la investigación expresiva de la obra al integrarlas durante el proceso artístico nuevamente a los soportes y expresiones tradicionales de las artes plásticas como pintura, grabado, serigrafía, escultura...
https://www.mua.ua.es/pagina.
pixelbylight.blogspot.com mua2007 Museo Universidad Alicante MUA. exposición Cinco Propuestas para una Didáctica de la Abstracción/ participa ILUMINADA GARCÍA-TORRES (b.1949 Elche, Alicante), TEXTO, arte geométrico DIGITAL, escultura. exibition at MUA, Alicante 24/01 - 28/02 2007 iluminadagarciatorres.blogspot.com
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catálogo Colección Arte Contemporáneo Generalitat Valenciana IV 2021
El HILO DE ARIADNA Trazado Espacial Continuo 2002
by ILUMINADA GARCIA-TORRES
PUREZA GEOMÉTRICA texto de María Marco
La fascinación de Velázquez al contemplar la escultura de "Ariadna dormida" en los jardines de Villa Medicis es, probablemente, la misma que sintió ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche, Spain, 1949) al descubrir esta copia romana en el Museo del Prado. La "Ariadna dormida" en la playa, abandonada por Teseo, que utilizó el HILO que ayudó al príncipe ateniense a escapar del laberinto. La derrota del minotauro y la acción de Ariadna terminan con el terror ejercido por Minos, rompen con la tradición y presagian una nueva era. También las dos pinturas sobre lienzo de esta escultura, su análisis y estudio, genera un cambio en la producción pictórica de Iluminada García.Torres. Su esencia e historia la conducen a una reflexión sobre el laberinto, más concretamente sobre su trazado. Así comienza un camino que continúa hasta la actualidad fundamentado en las relaciones matemáticas y geometria espacio-líneas en módulos cuadrados, en la abstracción geométrica.
Tras pasar por la Escuela de Artes y Oficios de Alicante, en 1965 ILUMINADA GARCÍA-TORRES ingresa en la Ademia Superior de Bellas Artes de San Fernando, donde el primer año tiene como profesor a Antonio López. Es destacable, en sus primeras obras, la influencia de este pintor realista como puede observarse en la pintura «Paisaje urbano de Madrid» (1982). Sobre un amplio y solitario paisaje se alza la torre de comunicaciones, que deja al fondo la ciudad. Un banco en primer plano genera un ángulo recto con la torre. La composición destaca dos formas, el rectángulo de la zona inferior y el cilindro que representa la torre. Junto a los paisajes de esta primera etapa realiza bodegones intimistas en los cuales los objetos adquieren un carácter metafísico cercano a la estética de Morandi. Estos objetos poco a poco van desprendiéndose de su funcionalidad quedando reducidos a sus propias formas geométricas. De esta manera aparecen sus primeros laberintos, paisajes en los que se enfrentan cilindros y rectángulos generando pasillos entre la quietud del espacio. Son imágenes que recuerdan a las plazas vacías de De Chirico, con la suave luz filtrándose por los objetos e intensificando su misterio.
En 1993 realiza una exposición en la sala de la Caja de Ahorros del Mediterráneo (CAM) con el título «COMBINABLES». Se muestran por primera vez los trabajos que desde 1991 abren una nueva etapa a la abstracción geométrica. La referencia a la realidad desaparece, quedando solo la esencia, la armonía basada en la repetición, el cuadrado como elemento base.
«Las motivaciones del hecho y reflexión del acto de pintar me conducen a expresar que: El cuadrado es el continente del espacio y el desarrollo de este conlleva en sí mismo al tiempo.
Llamo cuadrado matriz (universo), al cuadrado contenedor y a los cuadrados de igual o diferentes dimensiones de estas estructuras, trazadas imaginariamente o representadas, con puntos o líneas en la composición.
Los elementos, el punto, la línea y las figuras que generan podemos interpretarlos como mundos independientes que, a su vez, participan del mismo significado que damos a la totalidad. Por lo cual cada elemento participa del todo y la totalidad está contenida en la esencia de un solo elemento».²
Desde que inició ILUMINADA GARCÍA-TORRES su indagación geométrica (1991) cada una de las geometrías están estudiadas matemáticamente en el "cuadrado matriz" que actúa como módulo que se repite a lo largo del espacio pictórico. Un sistema matemático que establece un trazado continúo, infinito, un orden que se rige por el principio de armonía. Así, líneas, formas y colores se establecen como un todo y cada parte posee también un carácter especial.
La pintura «El hilo de Ariadna. Trazado espacial continuo» es un lienzo cuadrado de 180 x180 cm, que contiene, a la vez, múltiples cuadrados. En distintas gamas de azules, las líneas verticales quedan cortadas por tres tiras de líneas horizontales. Dentro de esta estructura hay una subdivisión en pequeños cuadrados a penas imperceptibles. La obra posee la espiritualidad del neoplasticismo y la repetición del minimalismo, y crea una musicalidad interna, un ritmo propio.
En la Facultad de Bellas Artes de la Complutense de Madrid tiene como profesor a Eusebio Sempere durante el año 1969. Con él realiza algunos trabajos y profundiza en la abstracción geométrica. Sempere, en aquel momento, asistía Seminario de Generación Automática del Centro de Cálculo de la Complutense. ILUMINADA GARCÍA-TORRES cuenta la impresión que le produjo el hecho utilizar una computadora como herramienta artística. Ello suponía un arte radicalmente nuevo basado en principios matemáticos y geométricos.³ Aunque su interés en aquel momento tendía hacia la figuración, afirma que el hecho de conocer a Sempere y su entusiasmo por una nueva forma de producción influyó en su posterior investigación geométrica. Recuerda como Eusebio llevó a su clase a visitar el Museo de Escultura al aire libre de la Castellana, con aquellas magníficas obras abstractas y la barandilla del puente diseñada por él mismo.
Estas experiencias, junto a su exhaustivo estudio en la abstracción geométrica y los desarrollos matemáticos (1991), desembocarán en el arte digital que a principios del nuevo milenio el uso del plóter le brindaba, la oportunidad de ejecutar piezas de mayores dimensiones y conseguir líneas tan finas como las dibujadas por Zóbel o Sempere.
En el 2002 inaugura en la Lonja del Pescado de Alicante la muestra «El hilo de Ariadna 1991-2002 » en la que se expuso la obra que ya forma parte de la Col·lecció d’Art Contemporani de la Generalitat Valenciana. De nuevo, en el catálogo, resume el proceso de abstracción de su producción artística que parte de la escultura de "Ariadna dormida" hasta sus últimas obras, en que las líneas se multiplican y el proceso se vuelve más complejo. «A raíz de la visión de la escultura de Ariadna en el Museo del Prado y a través de los dos cuadros al óleo que allí pinté de la mencionada escultura, obtuve la conciencia de que su armonía, alquimia de la potencia y sutileza que tanto me impresionó provocando mi fascinación, no fue por azar. Descubrí que esta armonía invoca un cosmos geométrico y matemático que ahora guía la poética de mi pintura».⁴ Como apuntó Vicente Verdú en el catálogo publicado por el Ayuntamiento de Elche en el 2000, la armonía de las líneas en combinación con el color sintetiza de tal manera al "objeto escultorico" que «se adentra en el dibujo de su música». Iluminada García utiliza un patrón similar a la música que repite las notas para ser armónico, como en Bach, posiblemente uno de los músicos que mejor representan la relación entre la música y las matemáticas. Muchas de las composiciones del maestro poseen una propiedad simétrica, una corriente de relaciones geométricas, un sistema fractal.
La obra de esta exposición crea una trama matriz donde se establece un juego de luces y sombras sobre un mismo tono azul. Aunque el patrón no es exactamente igual en esta pieza, las múltiples repeticiones son suficientes para crear una armonía interna, un orden que encontramos en cada una de sus obras. Todo este trazado nos lleva de nuevo al mito de Ariadna, al hilo que ayudó a Teseo a escapar del Laberinto.
"El Hilo" que sirve para salir del laberinto, entendido como una línea que va configurando formas geométricas que permite, en su recorrido, escapar de cualquier situación compleja.
1 Tanto los bodegones como los laberintos que se expusieron en el 1990 en la Galería Albatros de Madrid, son el preámbulo de su nueva etapa basada en la abstracción geométrica. Paisajes, retratos y objetos dejan paso a formas ortogonales, comenzando así todo un proceso de investigación que tiene como punto de partida las relaciones matemáticas entre las líneas inscritas en el cuadrado.
2 Palabras de Iluminada García-Torres en: Combinables. [Catálogo de exposición]. Fundación Cultural CAM, 1993. Pág. 11.
3 En el año 1966, mediante un acuerdo entre la Universidad y la empresa IBM, se crea el Centro de Cálculo de la Universidad Complutense de Madrid. Como resultado de los años de trabajo se realizaron, en el mismo Centro, dos exposiciones: la primera de ellas en 1969 con el título «Formas computables» y la segunda «Generación automática de formas plásticas» en 1970 como clausura del curso. La colaboración entre informáticos y artistas tenía como objetivo mostrar que la máquina podía también ayudar en las tareas de la creatividad. En 1971 se realizaron otras dos muestras: «Computer Assisted Art Exhibition» en el Palacio Nacional de Congresos de Madrid coincidiendo con un simposium europeo sobre diseño con ordenador y «Formas computadas» con trabajos del seminario.
4 GARCÍA-TORRES, ILUMINADA, 2002: El hilo de Ariadna 1991-2002. [Catálogo de exposición]. Excmo. Ayuntamiento de Alicante. Patronato Municipal de Cultura. Pág. 14.
—GARCÍA-TORRES, ILUMINADA, 2014: Ariadne's Thread-Music, digital music diagram 1991-2014. [Catàleg d'exposició]. Diputación de Alicante. Área de Cultura.
—GARCÍA-TORRES, ILUMINADA, 2003: El fil d'Ariadna– Combinatòria (2003). Col·lecció Amérigo. [Catálogo de exposición]. Excmo. Ayuntamiento de Alicante.
—GARCÍA-TORRES, ILUMINADA, 2009: Retrospectiva 1982-2009. [Catálogo de exposición]. Ayuntamiento de Alicante. Alicante Cultura.
—HUERTA, RICARD (cord) 2001: Eusebi Sempere. De l'art al microxip. Universitat de València.
catálogo Colección Arte Contemporáneo Generalitat Valenciana IV 2021
EL HILO DE ARIADNA-Trazado Espacial Continuo 2002 by ILUMINADA GARCÍA-TORRES
elhilodeariadna-combinatoria.blogspot.com 2021
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Hace muchos años que conozco a Iluminada García-Torres (Elche 1949, Alicante), a la artista, que suele sorprender cuando se conoce por primera vez sus obras. Su trayectoria arranca desde su inicio en la Escuela de Artes y Oficios de Alicante, su encuentro con el maestro Antonio López en La Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, en el año 1965 y su relación de alumna igualmente con Eusebio Sempere también le deja huella. Lo figurativo y el realismo de uno del uno nada tiene que ver con el otro... pero tienen algo en común, ambos le impactaron pero el alicantino más.
Su Hilo de Ariadna la hizo integrarse en una abstracción geométrica e integrada en el espacio real del lienzo conformado en esas obras de arte digital, que pueden admirar en el Hotel Amérigo de Alicante. Siempre me sorprendo cuando veo sus obras, y espero lo hagan quienes visiten esta exposición a la que el nombre Ariadne's Thread-Music, podemos suponer que es un homenaje a su estancia y trabajo en Londres.
Las aplicaciones informáticas y el mundo de la música aparecen reflejados en la obra de Iluminada García-Torres que se recogen en la exposición que pueden disfrutar en el Ateneo. Con nuestro agradecimiento a la Excma. Diputación Provincial, nuestra enhorabuena a la artista.
MARIBEL BERNÁ BOX
Presidenta del Ateneo Científico, Literario y Artístico de Alicante exposición c/ Navas 32, 7-30 octubre 2014 https://ariadne-thread-music-by-ILUMINADA-GARCIA-TORRES-geometry-digital/Ateneo-Alicante-2014
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ALICANTE /Diario EL MUNDO 29 de Agosto de 2001 Cuando cada instante pende de un hilo La pintora Iluminada García-Torres regresa a Alicante y ultima su escultura en Elche texto de MARTIN SANZ. 2001 ALICANTE.— Era el primer día del resto de su vida, pero ILUMINADA GARCÍA-TORRES (n. Elche, 1949) no lo sabía. Percibía que todo iba a cambiar, que había llegado a un nivel y que la cuestión no era evolucionar, sino hacer algo diferente.
Fue hace diez años, cuando inauguró ILUMINADA GARCÍA-TORRES su exposición en la Galería Albatros de Madrid (1990). Abandonó la figuración a su suerte, dejó atrás las enseñanzas de Antonio López, y capturó el hilo de la abstracción. Descubrió a la "Ariadna dormida" del Museo del Prado. La pintora ilicitana quería contemplar Las Meninas restauradas pero se volvió a enganchar a la escultura de Ariadna. «No me interesaba el mito, sólo la conjunción de su sutileza y potencia. La pinté (1986-87) en un lienzo mirándola de frente y después en otro lienzo su espalda y supuso el punto de inflexión». De allí a la búsqueda de la armonía de su esencia.
Un par de exposiciones individuales en Alicante, dos años de trabajo y exposiciones en Londres y llega el momento de tomarle el pulso a la provincia. De primeras, en unas semanas, será testigo de excepción de la colocación de una de sus esculturas en la Plaza de las Flores de Elche. Y la constante sensación de ILUMINADA GARCÍA-TORRES de que durante la última década se marcó el planteamiento sobre el que reposan sus obras de arte geométrico y «todo salió bien, coincidió, todo se unió».
Lo importante es el trazado de la línea. Que sea una única pincelada con diferentes tamaños y grosores. Cada interlineado está calculado. «Es la acción, es el momento, cada línea corresponde a un instante y aunque pueden tener varias interpretaciones, los trazos están unidos por una relación de proporción espacial que a su vez consigue que cada trazo sea único».
Hay quien dice que debería hablar con un músico que interpretara las pinturas de ILUMINADA GARCÍA-TORRES como si fueran pentagramas. Vicente Verdú escribió (2000) de sus series como la música del ADN de la escultura. Podrían ser también tablas de biorritmos, cada latido diferente. Pero unidos por aquel "Hilo de Ariadna".
«Todo depende del nivel visual de la persona que mira el cuadro. Algunos se cuestionan el porqué de mi investigación, pero impera la sensación de medida y orden», opina la artista, que expondrá en septiembre una de sus obras seleccionada en el Premio de Arte Contemporáneo L'Oréal, como ha ocurrido durante los últimos años. Será en el Centro Cultural CONDE DUQUE de Madrid la exposición.
La idea de organizar una muestra retrospectiva de su obra en Alicante impera en estos momentos, «quiero que conozcan mi trabajo, soy alicantina». Aboga por la necesidad de los planteamientos teóricos en el arte y no cree en el pintar por pintar. Ni ha hecho ni hace concesiones, «porque si las haces...», ILUMINADA GARCÍA-TORRES sabe que en Madrid reconocen sus lienzos por su trazado de la línea, estudia la cantidad, la densidad y la presión en sus líneas, «cada línea es distinta y no pueden repetirse porque corresponden al instante gestual» y acaba. «Todo es cuestión de la indagación en el planteamiento inicial, intensidad».
texto de MARTIN SANZ. 2001 Diario EL MUNDO 29/08/2001. ALICANTE.
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EL MUNDO, 1 DE MAYO DE 2002
ILUMINADA GARCIA-TORRES presenta la Retrospectiva "El hilo de Ariadna. Pintura 1991-2002", Sala Municipal exposiciones LA LONJA de ALICANTE
MARTIN SANZ texto. LA LUZ NECESARIA PARA SALIR DEL LABERINTO ALICANTE.– Quedaban dos deudas pendientes que se han saldado al mismo tiempo. Sabía que en Madrid reconocían su trazo geométrico a la primera. Estaba también por determinar el momento exacto en el que su Elche natal incorporaría una de sus obras al mobiliario urbano.
Hace apenas un mes presenció la instalación de su pieza COMBINABLES: Eje Energético –tres metros de bronce y acero inoxidable– en la plaza de San Juan de Elche y ayer mismo ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche, 1949) inauguró en la Sala Municipal Lonja del Pescado su exposición El hilo de Ariadna. Pintura 1991-2002. Además de veinte cuadros, el espacio acoge otra escultura que, habitualmente, puede contemplarse en la Colección Capa del Castillo de Santa Bárbara.
La historia es conocida por quienes desde hace años consideraban como una cuestión de algo más que justicia que en Alicante se organizara una muestra retrospectiva de Iluminada García-Torres. Fue a mediados de la década de los ochenta cuando la ilicitana visitaba el MUSEO del PRADO para disfrutar de cerca la pintura de las Meninas de Velázquez recién restauradas. Una vez allí, su atención se volvió a desviar hacia la escultura de Ariadna dormida. Comenzó en el Museo a pintarla día tras día hasta descifrar su esencia, la misma que ahora preside la estancia de la Lonja donde reposan el resto de las obras de la exposición.
Supuso un flash, «el conocimiento y la luz necesaria para salir del laberinto. Obtuve la consciencia de que su armonía, alquimia de potencia y sutileza que tanto me impresionó provocando mi fascinación, no fue por azar. Su armonía invocaba un cosmos geométrico y matemático», señala la pintora. En un ejercicio de concentración de fuerzas logró que aquellos jeroglíficos lineales se descifraran en su estudio, «en aquel primer cuadro, donde está todo», dice Iluminada García-Torres señalando uno de los lienzos de pintura geométrica.
Para la autora «el espacio es tan importante como las líneas, porque con la plasmación de su trazado a través de un solo gesto, con la expresión del instante constituido por línea-espacio-tiempo dentro de las relaciones de proporcionalidad, está expresado el lenguaje de las sensaciones y los conceptos que progresivamente voy desarrollando hacia la armonía», la misma que desprendía Ariadna.
Hoy por hoy, su trabajo prosigue en esa línea, «se desarrolla y evoluciona porque el hilo es continuo». Escucha las reflexiones al respecto procedentes de la voz de su antiguo maestro Antonio López, quien le impartió clases en los sesenta en la Academia de Bellas Artes de San Fernando y quince años después en el Círculo de Bellas Artes madrileño. « Esta investigación es posible por los veinticinco años previos de realismo. Expresar algo como he querido ha llegado tras muchos años y en ese sentido he sido muy exigente. El espacio y la línea proseguirán y, aunque elementales, son esenciales». ILUMINADA se acerca a las últimas tecnologías, y se manifiesta una única razón. «Son varias obras, pero al final podrían conformar una sola obra». numerical-design.blogspot.com 2002
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Diario INFORMACIÓN Alicante mayo 1999 texto de PIRULA ARDERIUS . La pintora ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche 1949) fue seleccionada para trabajar y exponer en Gasworks, un centro de arte londinense que se caracteriza por promocionar las nuevas tendencias. Durante las semanas en las que Iluminada García permaneció en este centro como artista invitada, trabajó inspirada por la escultura de mármol, Ariadna dormida, del Museo del Prado. El personaje mitológico que logró salir del laberinto gracias al hilo que le sirvió de guía, significa para ILUMINADA GARCIA-TORRES la armonía que encaja perfectamente con los patrones geométricos y matemáticos que le sirven de poético rítmo para su trabajo actual. La primera etapa figurativa de esta artista alicantina, que ha triunfado en Londres, es antecedente de su «trazado espacial continuo» que ahora desarrolla. GASWORKS STUDIOS, LONDON visual artist ILUMINADA GARCÍA-TORRES 1 DEC 1998 - 1 MAR 1999
La escultura mencionada es la ARIADNA DORMIDA (siglo II d.C.), una escultura clásicas romana de mármol que se exhibe en el Museo del Prado de Madrid.
La expansión de la pintura en las auras frías de Simón Marchán Fiz 2001. Catedrático de Estética y Teoría del Arte U.N.E.D. Madrid
Iluminada García-Torres desenreda el hilo de Ariadna a través de una combinatoria óptica impregnada por la aleatoriedad cibernética de unos genomas fragmentados en líneas que contrastan con la presencia inmutable de los cuadrados en cuanto grado cero y referencia a lo esencial. Sintetizando un gran lirismo, las vibraciones móviles y la armonía del equilibrio se complementan.
2001 texto catálogo de SIMÓN MARCHÁN FIZ. exposición XVII Edición Premio Pintura L’Oréal. HILO de ARIADNA trazado espacial continuo CXXXII óleo/ienzo 180x180cm by ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche 1949) Exposición en CC CONDE DDUQUE MADRID 2001 lines-among-musicality.blogspot.com
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Proyecto de arte geométrico-digital de la artista visual ILUMINADA GARCIA-TORRES (b.1949 Elche.SPAIN): Las líneas trazadas en cada 'cuadrado matriz-unidad matemática' con lados que consisten en 4 horizontes comunicantes expandidos en cartografías de musicalidad alineados con los lados de los cuadrados adyacentes, despliegan un 'continuo' de rítmos etéreos que expresan, una percepción de diversas ciudades, países… en las variables generadas por computador del concepto matemático (1991), manteniendo el potencial geométrico hasta la consecución de la armonía de los diagramas digitales de Musicalidad: Sweden-Beijing-Africa-Madrid-Greece-New York-Brooklyn-Mumbai Bombay-Europa-Tokyo-Paris-Nepal-Berlin-Latinoamérica-Universo-
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Texto de VIVIANA RODRÍGUEZ GIMENO mayo 2015
"ILUMINADA GARCIA-TORRES: 50 AÑOS DE TRAYECTORIA PICTÓRICA Y DIGITAL" en el Catálogo Exposición "Geometría, Color y Musicalidad" de ILUMINADA GARCIA-TORRES. Centro Municipal Exposiciones de Elche 15mayo-06 septiembre 2015
ILUMINADA GARCIA-TORRES (1949 Elche) cumple 50 años en su trabajo pictórico y con medios digitales. Es en 1986, cuando sus citas con la escultura de mármol de ARIADNA DORMIDA en el MUSEO NACIONAL DEL PRADO, Madrid, las que dan un nuevo sentido a su pintura. Igual que los físicos cuánticos se basan en los estudios de cuerdas para dar con una teoría del todo. La pintora ILUMINADA GARCIA-TORRES descubrió en el HILO mitológico de Ariadna el punto para su desarrollo en el Arte Geométrico y así hallar el elemento que ha dado un sentido pleno a su obra. Los conceptos que dan nombre a la exposición GEOMETRÍA, COLOR y MUSICALIDAD engloban el amplio trabajo, la intensa dedicación y la innovadora investigación y reflexión realizada por la autora, ILUMINADA GARCIA-TORRES
Cada línia, pincelada, tiene su razón de ser y hace que cada línea sea única, sin perder el sentido de armonía, una lúcida composición y combinación de color a su vez incalculable, y la Musicalidad, quizás para los espectadores la parte capaz de crear el ápice que consuma su tarea de investigación. Un ritmo con vitalidad, EURÍTMIA que invita a ir más allá de las formas y los colores, que posibilita atisbar el conjunto de ese universo geométrico en equilibrio creado por ILUMINADA GARCIA-TORRES en sus pinturas de TRAZADO ESPACIAL CONTINUO y los diagramas digitales impresos en lienzo EL HILO DE ARIADNA -MUSICALIDAD en los que muestra su percepción de diversas ciudades, continentes, países…- SUECIA-BEIJING-AFRICA-MADRID-GRECIA-NEW YORK-MUMBAI BOMBAY-EUROPA-TOKYO-PARIS-BROOKLYN-NEPAL-BERLIN-LATINOAMÉRICA-UNIVERSO-…GEOMETRÍA, COLOR y MUSICALIDAD euritmia de renovación en el Arte Geométrico.
Texto de VIVIANA RODRÍGUEZ GIMENO mayo 2015 periodismo y comunicación UMH, UCM Catálogo exposición "Geometría, Color y Musicalidad" de ILUMINADA GARCIA-TORRES. Centro Municipal Exposiciones de Elche 15mayo-06 septiembre 2015 iluminadagarciatorres.blogspot.com
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EUROMUNDO, 19 de julio de 2013 Texto de Julia Sáez-Angulo Geometría pictórica y digital en la serie Beijing y Tokyo. En la abstracción geométrica y con el título genérico El hilo de Ariadna, la pintora ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche, Alicante. 1949) realiza una serie de Combinables digitales de líneas, píxeles en el espacio del cuadrado e incorporando el círculo y la pincelada meditativa y gestual, de color exuberante, sobre soportes de lienzo, papel, metal, etc. Las obras de geometrías que inicio en 1991 progresivamente las desarrolla en diversas etapas. Las últimas de las cuales están referidas a Asia en especial a Beijing y Tokyo. La mirada actual, 4 de enero de 2014 Texto de Julia Sáez-Angulo "Iluminada García-Torres investiga en su serie digital y pictórica Bombay” ILUMINADA GARCIA-TORRES expande su investigación en geometría digital con la serie que denomina "Bombay", detro de su trabajo más amplio de mirada y reflexión sobre Asia.
En realidad toda su obra en la abstracción geométrica parte de COMBINABLES, obra expuesta y recogida en catálogo en 1993, que lleva el mismo título, donde está el origen y las bases de su Trazado Espacial Continuo que ha desarrollado en sus series como las de Tokyo y Beijing y ahora Mumbai Bombay, dentro de su contemplación asiática. Declara que después de la serie Nueva York se interesó por Asia en lo que tiene de musicalidad, color y pensamiento.
La artista visual ILUMINADA GARCIA-TORRES con la idea del punto o círculo, junto al "cuadrado matriz universo", que son la base de todos sus Combinables en proporcionalidad con las líneasy el color de los códigos de su serie Bombay, proyectan, con su capacidad de sugerencia dentro de la misma geometría, una dinámica imparable, casi infinita del desarrollo espacial continuo que la artista se ha propuesto dentro de su indagación.
2015-textos de Julia Sáez-Angulo en el catálogo de la exposición
GEOMETRÍA COLOR y MUSICALIDAD de ILUMINADA GARCÍA-TORRES
C.Municipal MACE Exposiciones de ELCHE-ELX 15/05 al 06/09 de 2015
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gravitationalwaves-music.blogspot.com1990
La escultura que se menciona es ARIADNA DORMIDA (siglo II d.C.), una escultura clásica romana de mármol que se exhibe en el Museo del Prado de Madrid.
LA MITOLOGÍA CLÁSICA EN LA PINTURA Y ESCULTURA ACTUAL Texto de M. DOLORES GALLARDO LÓPEZ
prólogo de Francisco Rodríguez Adrados
y la colaboración de Julia Sáez Angulo
exposición Centro Cultural GALILEO 1995 /"Ariadna dormida en Naxos" pintura realizada en el MUSEO DEL PRADO en 1986 por ILUMINADA GARCÍA-TORRES (n.Elche1949, Alicante España)
"ARIADNA le proporcionó un ovillo. Siguiendo el Hilo de ese ovillo logró salir del Laberinto, después de derrotar al monstruo. Ariadna partió con Teseo, pero él no cumplió su promesa pues la dejó abandonada en la isla de Naxos. La visión de la potencia y sutileza de la escultura clásica Ariadna, traída por Velázquez de Italia y exhibida actualmente en el MUSEO DEL PRADO, significó para ILUMINADA GARCÍA-TORRES el punto de partida de una larga trayectoria que llega hasta el día de hoy. Ariadna y su mito es el monotema mitológico de ILUMINADA.
En principio desarrolló sólo el personaje de Ariadna en varios cuadros con distintas interpretaciones en las que es posible observar la delicadeza y la finura del espíritu de la propia autora así como su habilidad para resaltar los más insignificantes matices de la escultura. Posteriormente, el estudio del personaje femenino la condujo progresivamente a interpretar en otra serie de cuadros de muy diferente concepción el tema del LABERINTO, para desembocar finalmente en su actual y minuciosa investigación dedicada al TRAZADO ESPACIAL CONTINUO, que ILUMINADA GARCÍA-TORRES considera su personal HILO DE ARIADNA."
gravitationalwaves-music.blogspot.com1990
Mujer actual e iconografía clásica. Quizás uno de los ejemplos más interesante de como un tema mítico puede evolucionar sea el de ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche 1949, Alicante) que partiendo de un primer lienzo en el que en 1986 pintaba la escultura de Ariadna dormida traida por Velázquez para Felipe IV (se exhibe en el Museo del Prado), ha creado a través de Laberinto y Trazado Espacial Continuo su propio "Hilo de Ariadna", que del realismo la llevó a la abstracción geométrica y posteriormente al arte digital, trayectoria mostrada en su exposición RETROSPECTIVA 1982-2009 ILUMINADA GARCIA-TORRES en el Castillo de Santa Bárbara de Alicante.
M. Dolores Gallardo López, Madrid, Marzo 22 y 23, 2013 Comunicación presentada en el XIV Congreso Nacional de la Asociación Española de Críticos de Arte, LA MUJER EN EL ARTE, celebrado en el Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofía. 2015 texto de M. Dolores Gallardo López en el catálogo "Geometría, Color, y Musicalidad" de ILUMINADA GARCÍA-TORRES, Municipal Exposiciones MACE de Elche-Elx 15/mayo - 06/septiembre 2015
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Between the One, the Two, and the Three
Catalogue text by Isabel Tejeda May 2001 2001 Exhibition, "Continuous Spatial Tracing-Ariadne's Thread," painting 2001, "COMBINABLE Geometric Words," ceramics 2001 by ILUMINADA GARCÍA-TORRES. Catalogue and exhibition at the House of Culture in El CAMPELLO (Alicante), May 12–June 20, 2001.
Years ago, ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche 1949, Alicante) evolved from figurative painting to abstraction. Her earlier work drew inspiration from the silence of Morandi and the obsession with capturing essence characteristic of Antonio López. At just 16, she was López's student at the San Fernando Royal Academy of Fine Arts in Madrid, and she would paint with him again twenty years later in a workshop he led at the Círculo de Bellas Artes.
Last year, at the Institut Municipal de Cultura in Elche, ILUMINADA GARCIA-TORRES presented a magnificent exhibition curated by Isabel Chinchilla, who perfectly understood the painter's evolutionary process. Under the title "La Esencia de Ariadna" (The Essence of Ariadne), Vicente Verdú highlighted in the exhibition catalogue the profound impact that encountering the sculpture of the mythological goddess (Sleeping Ariadne) from the Prado Museum had on Iluminada’s artistic trajectory. She painted that sculpture in the mid-80s alongside impressive still lifes of geometric objects. In his text, Verdú accurately reasoned the logic and evolutionary coherence of the Elche-born painter's transition from figuration to abstraction.
I completely agree with Verdú’s assessment. The pictorial analysis of Iluminada García-Torres is built upon the classic constant of representing essences and their paradoxical application to transitory concepts such as time and light.
Light. I remember the vibrant palette used in the works from last year’s exhibition. At its core, the minimalist aspect of her series "Continuous Spatial Tracing"—which reached its climax around 1993 with impeccable geometries close to the emotional purism of Mitsuo Miura—was still lingering in that work. Some of those paintings, which were truly excellent, hid something beyond words—something not as easily defined as the formal conventions and pacts we constantly make.
In ILUMINADA GARCÍA TORRES's current exhibition, these chromatic vibrations have been eliminated. In fact, she takes a risk by stripping away much of her color palette, sticking only to a few primaries she previously used during her time in London. Now, she incorporates black. The question of light is partially diluted to focus on composition and, fundamentally, the discourse of the line. She is gradually refining her work, removing everything she already knows—to avoid creative tics—or elements she considers anecdotal.
At first glance, this painting could be linked to Minimalism or even certain aspects of Eusebio Sempere's work; however, a more detailed reading points in a different direction. It establishes a subtle formal relationship between those 1960s and 70s trends and the Abstract Expressionism of Rothko.
They are lines drawn obsessively, analyzing the rhythms that emerge from the path of their trajectory within the proportional relationships established with the space contained in the modules. Modules which, according to ILUMINADA GARCÍA-TORRES, hide the laws of harmony beneath their cloak. It could be a rational, meditated composition, and in principle, it is. However, a physical closeness to each stroke reveals that they do not follow a unifying model. On the contrary, they bring an impossibility to the fore: achieving the absolute difference of every single line from all others in the painting. From the totality of lines in the paintings that make up the series. From all the series of stripes begun in the early 90s. From all the painted lines in the world.
The hand and the moment of its production are evidenced, albeit quite subtly; a time of painting that intends to drag the time of perception along with it. At its core, it is a far from trivial matter: the transmission of emotions. And where is the emotion in Rothko? I find that, beyond the empathy the American painter creates from several meters away, it lies in what is hidden, in the vibration of the interstices, in a centimeter of cobalt blue beneath meters of oranges and yellows. In that tiny point. And everything else is placed at its service.
Within the neatly arranged modules of Iluminada García-Torres’s paintings, one glimpses varying degrees of emotion, tension, relaxation, restraint, passion, coldness, agitation, weakening, inhibition, shock, detachment, vibration, enthusiasm, tepidity, exhaustion... of the moment of painting itself. Lichtenstein already proposed this, albeit ironically, when he designed his large-format brushstroke with Ben-Day dots. And it is the praise of that brushstroke, though silent, upon which ILUMINADA GARCIA- TORRES disturbingly insists. At times grandiloquently, at others like a mantra. Timidly. With the rhetoric of repetition. Less spectacular, yet also more surprising.
In her latest work, begun less than a year ago in a ceramics workshop organized by the Fundación Capa, Iluminada García-Torres speaks in three dimensions. These are initial investigations into the experience of boundaries that she had already touched upon in sculpture. What happens at the boundaries? What happens in the shift from one form to another? From a wave to an angle, for example. These are never obvious questions; they contain the elemental, the fundamental aspects of geometric expression.
Numbers go on to infinity. However, if one wishes to glimpse anything at all, it is necessary to analyze to the point of exhaustion the infinite relationships between 1, 2, and 3.
Catalogue exhibition by ILUMINADA GARCÍA-TORRES Casa Cultura de El CAMPELLO (Alicante), May 12 – June 20, 2001
"Entre el Uno, el Dos y el Tres" Texto de ISABEL TEJEDA mayo 2001 2001 Exposición, "Trazado Espacial Continuo Hilo de Ariadna" pintura 2001. Ariadna" pintura 2001. "COMBINABLES palabras geométricas" cerámica 2001 by ILUMINADA GARCÍA-TORRES. Catálogo y exposición en Casa Cultura de El CAMPELLO (Alicante), 12 mayo-20 junio. 2001Hace años que ILUMINADA GARCIA TORRES (Elche 1949. Alicante) evolucionó de la pintura figurativa a la abstracción; una pintura aquella que tenía como grandes referentes el silencio de Morandi y la obsesión por captar las esencias de Antonio López, de quien, con tan sólo 16 años fue su alumna en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando en Madrid y con el que volvería a pintar veinte años después en el Taller que éste pintor impartió en el Círculo de Bellas Artes.
El pasado año en la Sala del Institut Municipal de Cultura de Elx, Iluminada García-Torres presentaba una magnífica exposición cuya comisaria, Isabel Chinchilla, entendió a la perfección el proceso evolutivo de esta pintora. Bajo el título "La Esencia de Ariadna", Vicente Verdú subrayaba en el catálogo de aquella muestra la trascendencia que ha significado para la trayectoria plástica de Iluminada, el encuentro con la escultura de esa diosa mitológica (Ariadna dormida) perteneciente al Museo del Prado que allí pintó a mediados de la década de los 80 junto a unas impresionantes naturalezas muertas de objetos geométricos. En aquel texto razonaba acertadamente este escritor sobre la lógica y la coherencia evolutiva que transitaba de la figuración a la abstracción en la obra de la pintora ilicitana.
Y estoy absolutamente de acuerdo con Verdú en esta apreciación concreta, ya que el análisis pictórico de Iluminada García-Torres se asienta sobre la constante clásica de la representación de las esencias y su paradójica aplicación a conceptos transitorios como son el tiempo y la luz.
Luz. Recuerdo la vibrante paleta utilizada en las obras de la muestra del pasado año. En el fondo, el aspecto minimalizador de su trabajo "Trazado Espacial Continuo" - que tuvo hacia 1993 su clímax en unas impecables geometrías. cercanas al purismo emocional de Mitsuo Miura- seguía rondando por este trabajo. Algunos de estos cuadros, realmente excelentes, escondían sin embargo algo más que se escapa a lo verbal, que no es tan sencillo de definir como las convenciones y los pactos formales que hacemos constantemente.
En la exposición actual de ILUMINADA GARCIA TORRES se eliminan estas vibraciones cromáticas. De hecho juega y arriesga al eliminar también parte de la paleta de colores para quedarse sólo con algunos, los primarios, que ya utilizó durante su estancia en Londres. Ahora incorpora el negro. Se diluye parcialmente la cuestión de la luz para centrarse en la composición y, fundamentalmente, en el discurso de la línea. Va limpiando paulatinamente su trabajo eliminando todo aquello que ya conoce -para intentar esquivar los tics- o los elementos que considera anecdóticos. En principio esta pintura, que podría relacionarse con el Minimal e incluso con algunos aspectos de la obra de Eusebio Sempere, señala en una lectura más detallada hacia otro camino. Establece una sutil relación formal entre estas tendencias de los años sesenta y setenta y el expresionismo abstracto de Rothko.
Son líneas dibujadas obsesivamente en las que se analizan los ritmos que se desprenden en la trayectoria de su trazado dentro de las relaciones de proporcionalidad establecidas con el espacio contenido de los módulos. Módulos que, según ILUMINADA GARCIA TORRES, esconden tras su manto las leyes de la armonía. Podría tratarse de una composición racional, meditada, y de hecho en principio lo es. Sin embargo un acercamiento físico a cada trazo evidencia que no responden a un modelo unificador. Bien al contrario ponen en la palestra un imposible: conseguir la diferencia absoluta de cada una de las líneas con el resto de las que se sitúan en el cuadro. Con la totalidad de las líneas de los cuadros que conforman la serie. De todas las series de rayas iniciadas a principios de los años 90. De todas las líneas pintadas del mundo.
Se evidencia, si bien de manera harto sutil, la mano y el instante de su producción; un tiempo de la pintura que pretende arrastrar con él al tiempo de la percepción. En el fondo se trata de una cuestión nada banal: la transmisión de emociones. ¿Y dónde está la emoción en Rothko? Encuentro que, amén de la empatía que el pintor americano crea a la vista de varios metros, se haya en lo oculto, en la vibración de los intersticios, en un centímetro de azul cobalto bajo metros de naranjas y amarillos. En ese pequeño punto. Y todo lo demás se pone a su servicio.
En los módulos ordenadamente dispuestos de los cuadros de Iluminada García-Torres se entreven los distintos grados de emoción, tensión, relajo, contención, pasión, frialdad, agitación, debilitamiento, freno, conmoción, alejamiento, vibración, entusiasmo, tibieza, desgaste..., del instante de la pintura. Ya lo planteó, aunque de manera irónica, Lichtenstein cuando diseñó su brochazo de gran formato con puntos bendéi. Y es el elogio de ese brochazo, aunque callado, en el que insiste perturbadoramente ILUMINADA GARCIA TORRES. A veces de forma grandilocuente, otra como en un mantra. De manera tímida. Con la retórica de la repetición. Menos espectacular pero también más sorprendente.
En su último trabajo, iniciado hace ahora algo menos de un año en un taller de cerámica organizado por la Fundación Capa, ILUMINADA GARCIA TORRES habla en tres dimensiones. Son unas primeras investigaciones sobre la experiencia de los límites que ya había tocado en la escultura. ¿Qué ocurre en los límites? ¿Qué ocurre en el cambio de una forma a otra? De una onda a un ángulo, por ejemplo. Cuestiones éstas nunca obvias que encierran lo elemental, los aspectos basales de la expresión geométrica. Números hay hasta el infinito. Sin embargo, si se quiere vislumbrar algo es preciso analizar hasta la saciedad las relaciones infinitas entre el 1, el 2 y el 3. Catalogue text by Isabel Tejeda May 2001. Exposición de ILUMINADA GARCÍA-TORRES en Casa Cultura de El CAMPELLO (Alicante), 12 mayo-20 junio 2001
pixel-pixels-design.blogspot.com 2003
2003 "El Hilo de Ariadna- Combinatoria". geometría Digital by ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche 1949). exposición en Centro Municipal Artes de Alicante 12-17 diciembre 2003.
"PÍXELES, LA HUELLA DEL TRAZO" texto de Joaquín Santo Matas (2003), Director del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert.
ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche1949, Alicante), en esta exposición muestra su obra de Arte Geométrico Digital, El Hilo de Ariadna - Combinatoria, una investigación con los nuevos medios tecnológicos. El resultado es innovador, riguroso y coherente que podemos observar en la evolución de su obra.
En la observación al pintar en el Museo del Prado la sublime escultura de mármol "Ariadna dormida," que ella vería en 1984, ILUMINADA GARCIA-TORRES intenta armonizar su Hilo creativo del laberinto de su artística capacidad. Geometría en el plano y en el espacio que en algo asimilaría, de las enseñanzas que ella recibiera del también artista de Alicante, Eusebio Sempere. Las líneas trazadas, realizadas de forma dinámica, de un solo gesto y en relación de proporcionalidad con el espacio de los cuadrados, en secuencias rítmicas, matemáticas y geometría, tiempo y luz.
Geometrías susceptibles de ser multiplicadas infinitamente gracias a las combinatorias del color y los procesos digitales, que son posibles al vincular su investigación con los nuevos avances tecnológicos de la ciencia informática.
Y el origen de Trazado Espacial Continuo se encuentra desde hace más de una década en la geometría de su obra COMBINABLES. Esta exposición, perteneciente al centenar de geometrías (impresión digital sobre lienzo 90x180cm each) que constituyen la Colección Amerigo, podrá ser contemplada en Alicante en el Hotel del mismo nombre.
Exposición El Hilo de Ariadna–Combinatoria by ILUMINADA GARCIA-TORRES. Centro Municipal de las Artes de ALICANTE diciembre 2003
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«LAS CUEVAS de ALTAMIRA y la tecnología se unen» afirma la artista ILUMINADA GARCIA-TORRES. Texto de Sergio Balseyro- S.B. ALICANTE LA VERDAD 17 de diciembre de 2003
ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche 1949, Alicante) acaba de mostrar en el Centro Municipal de las Artes de Alicante «30 obras que componen parte de la Colección Amérigo» de su nueva etapa digital, la experimentación con nuevas tecnologías. EL HILO DE ARIADNA COMBINATORIA, donde sigue mostrando la indagación de «la línea directa, el instante», una continuación del interés por la serigrafía que comenzó hace más de doce años.
«En esta exposición interpreta composiciones anteriores, con la tecnología que permite hacer nuevas aportaciones y muestra que las pinturas de las Cuevas de Altamira y las nuevas tecnologías se unen», comentó ayer Iluminada García-Torres. En gran formato, ofrece las posibilidades de la obra digital «universo» plasmando «el presente, en relación con el espacio, el gesto lineal que tiene una trayectoria de la que el ordenador proporciona toda su información», y se obtiene como resultado del proceso «toda la riqueza cromática de la línea recta», comentó.
La artista visual ILUMINADA GARCIA-TORRES con una escultura Combinables que expuso en Alicante está incluida en el «libro Escultores Valencianos del Siglo XX» que se presentará mañana en la capital del Turia y está escrito por Blasco Carrascosa.
Pendiente también de su aportación a la Calcografía Nacional, la artista visual reconoce que le gustaría exponer todo el proceso de trabajo al que le lleva esta propuesta experimental y todas las posibilidades digitales de investigación y plasmación.»
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texto Santiago Córcoles 17.12.2003 NOTICIAS DE ALICANTE exposición El HILO DE ARIADNA-COMBINATORIA by ILUMINADA GARCÍA-TORRES 2003 arte geométrico digital en el Centro Municipal Artes de ALICANTE 17.12. 2003
Cien obras de ILUMINADA GARCIA-TORRES dará color al primer hotel de 5 estrellas del Centro Histórico. La pintora Iluminada García-Torres muestra algunas de las obras de su serie Combinatoria que decorarán el primer hotel de lujo del centro de Alicante.
S. Córcoles.- La pintora ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche 1949, Alicante) ha sobrevivido 25 años en el mundo del color dentro de las fronteras del estilo realista. Fue alumna del maestro Antonio López en la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y la experiencia pesó en su obra. Pero hoy se muestra satisfecha de experimentar con las nuevas tecnologías, con su cosmos matemático y geométrico, con sus nuevos cuadros de proyección futurista.
La moderna trayectoria de colores impactantes de ILUMINADA GARCIA-TORRES le ha conducido a una exigencia muy concreta. Se ha comprometido a servir cien obras de este estilo combinatorio para decorar el primer hotel de cinco estrellas que se abrirá dentro de unas semanas en el Centro Histórico de la ciudad. Se trata del hotel cuya terminación avanza en el edificio Amérigo, de mediados del siglo XIX, que tiene fachadas a las calles Mayor y Altamira. Este establecimiento está impulsado por el holding empresarial Hestia Hoteles. El grupo hotelero se configura así como impulsor de una colección de vanguardia. Estampación digital la pintora ha expuesto estos días algunas de estas obras de estampación digital en el Centro Municipal de las Artes. Parte de sus pinturas también se colgaron en la Lonja, en 2002, y una de sus esculturas COMBINABLES está instalada en la Plaza San Juan de Elche. Para la autora, sus actuales combinatorias de color "son ventanas para la imaginación". texto Santiago Córcoles 17.12.2003 NOTICIAS DE ALICANTE
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HÉCTOR FERNÁNDEZ ■ ALICANTE LAS PROVINCIAS 30.05.2004
Arte contemporáneo para un hotel del XIX
Los cuadros suelen ser en los hoteles un elemento accesorio a la decoración, por más que el establecimiento tenga una, dos o incluso cinco estrellas. El hotel Amérigo, que inaugurará esta semana 80 habitaciones de lujo en el centro histórico de Alicante, entre la calle Mayor y Altamira, ha planteado su decoración de un modo muy diferente al habitual. Hace año y medio sus responsables encargaron a la artista ilicitana ILUMINADA GARCIA-TORRES la realización de un centenar de cuadros diferentes para ambientar los espacios del hotel emplazado en un edificio de mediados del siglo XIX. Iluminada ofreció a Hestia Hoteles la posibilidad de llevar un cabo uno de sus proyectos más ansiados, desarrollar una colección de su serie El hilo de Ariadna con tratamientos informáticos de estampación digital. El hotel aceptó la proposición que ha tomado cuerpo en la Colección Amérigo. Desde entonces Iluminada García-Torres ha creado un centenar de obras para decorar el hotel Amérigo, que abrirá esta semana en el centro de Alicante. El hilo de Ariadna es un proyecto que Iluminada viene desarrollando desde 1991.
La artista alicantina estudió Bellas Artes en la Academia de San Fernando de Madrid, (promoción estudios 1965-1970). Trabajaba inmersa en las corrientes neorrealistas, muy influenciada por pintores Antonio López y luego por Eusebio Sempere. En 1986-87, pintando dos lienzos de la escultura romana de "Ariadna dormida" en el Museo del Prado, fue consciente de las cualidades compositivas de la pieza en mármol del siglo II d.C. "Comprendí —señala la artista visual—, que las relaciones entre los puntos de la escultura se podían definir con números, con distancias, con segmentos, que son coordenadas espacio-temporales". Fue así como la reflexión de la pintora le llevó a iniciar tres líneas de trabajo experimental en los lenguajes de la pintura, la escultura y la interacción de la palabras.
La armonía de Ariadna, señala la artista, "evoca un universo geométrico y matemático que interpreto de forma poética sobre lo que he dado en definir el cuadrado matriz universo". Las líneas, los espacios libres, las palabras y los puntos, se manifiestan sobre la estructura dando lugar a infinitas combinatorias.
Los cuadros realizados para el hotel Amérigo, suponen un paso más en la investigación. "La coincidencia con las nuevas tecnologías informáticas me ha permitido la creación de lienzos de gran formato pensados en forma de líneas y trazos durante más de una década", explica Iluminada, que al tiempo comenta la necesidad de ser rigurosa con el método que ha creado.
La provincia de Alicante ha sido testigo de excepción durante estos 13 años del desarrollo de los trabajos de ILUMINADA en las salas de exposiciones de la Caja Ahorros del Mediterráneo, en el Museo de Arte Contemporáneo de Elche, en la Casa de Cultura de varias localidades, en el Centro Eusebio Sempere del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil Albert, e incluso en la Sala Municipal de exposiciones LA LONJA de Alicante, que en el año 2002 acogió una ambiciosa retrospectiva de la artista nacida en Elche en 1949.
El destino ha querido que el progreso en los trabajos de ILUMINADA GARCIA-TORRES tenga que ver con el edificio que encarnó el progreso constructivo de Alicante en el siglo XIX. El indiano José Gabriel Amérigo, de regreso a su alicante natal, proyectó el primer edificio civil de viviendas para inquilinos de Alicante. El que será a partir de esta semana el hotel Amérigo, ha sido rehabilitado sobre aquella construcción que da a las calles Mayor y Altamira a través de sendas rejerías y que a su vez ocupó el convento de Santo Domingo antes de la desamortización de Mendizabal en 1835. Las combinatorias cromáticas, las secuencias de líneas y segmentos y los trazos de ILUMINADA, se pueden admirar en los espacios del Hotel Amérigo de Alicante."
Texto de HÉCTOR FERNÁNDEZ Ciudad ALICANTE /LAS PROVINCIAS 30 de mayo de 2004 pixel-pixels-design.blogspot.com 2003-04
gravitationalwaves-music.blogspot.com 1990
Diario 16, 5 de dic. 1990 Texto entrevista por Miguel Fernández-Cid. a ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche 1949, España)Título: "La pintura intimista e individual de Iluminada García"
"Iluminada García Torres (Elche, Alicante, 1949) expone en la galería Albatros hasta principios de enero, en lo que es su presentación individual madrileña. Un autorretrato sobre fondo de montañas da entrada a dos grupos de obra, fácilmente diferenciables.
De un lado, las que tienen como excusa la fascinación ante una escultura helenística que representa a "Ariadne dormida". «Iba al Museo del Prado buscando una imagen que me inquietase y encontré esta escultura y allí la pinté primero de frente, pero me seguía seduciendo; en otro lienzo la pinté de espaldas, lo que suponía ya una atrevimiento. Volví más veces, imaginé un paisaje al fondo, un paisaje que fue creciendo y modificándose mientras lo pintaba... y sé que volveré a partir de esta Ariadne, porque me resulta imposible olvidar su perfección, su armonía, su control matemático».
El tratamiento de la pintura en escorzo de Ariadne lo lleva desde tintes sorollescos hasta una interpretación de tonos más oscuros, con el mar y un paisaje diluido por fondo. «Nací junto al mar y, aunque a los dieciséis años vine a Madrid a estudiar Bellas Artes, su presencia la tengo siempre cerca. Lo noto en la necesidad de incluir una línea de horizonte, una referencia al espacio en cada cuadro». El carácter intimista de su pintura queda más patente en la serie en la que, a partir de la idea y los elementos mínimos de un bodegón, deriva fórmulas de las arquitectónicas. Morandi, los metafísicos y los quattrocentistas no están lejos de una pintura que termina mostrándose cálida y personal: «Para mí, lo esencial es la relación con los objetos, entrar en diálogo con ellos, de manera que la pintura responda a lo que piden».
Unas barras y una caja sobre una mesa le sirven para armar un bodegón limpio, de ausencias. Vistos desde otro ángulo, los mismos elementos se ordenan como un laberinto, con una idea de misterio que evoca constantemente su pintura. Iluminada García Torres asegura seguir el ritmo que le pide su pintura. Se siente ajena a grupos y rechaza las clasificaciones fáciles: «Un objeto es distinto según cómo lo vemos, la cercanía de otro objeto lo modifica. ¿Cómo no entender que la pintura es una batalla individual?»."
Entrevista by Miguel Fernández-Cid. Diario 16, Dec 5, 1990
gravitationalwaves-music.blogspot.com 1990
EL ARTE COMO RAZÓN DE SER 1993
texto de José Manuel Álvarez Enjuto (Madrid, abril 1993). Catálogo exposición COMBINABLES by ILUMINADA GARCÍA-TORRES (b. Elche 1949, Alicante). Los últimos paisajes ya incorporaban pequeñas inscripciones del devenir. Los elementos geométricos habían abandonado las composiciones arquitectónicas y funcionaban sólo como materia geométrica en los lienzos, objetos cuadrangulares y cilíndricos unidos, soportándose y mezclándose entre sí, unos en otros. Se trata del último eslabón. A partir de ese instante los elementos exigían mayor contundencia, mayor espacio, hasta abrirse a un campo nuevo, un campo de ilimitud. Llegaban así al volumen, a la disposición tridimensional. La escultura suponía una modificación radical, en sus conjeturas teóricas y ornamentales.
El cambio le supuso a ILUMINADA GARCÍA-TORRES su razón de ser, su motivo de conducta. Lo dejó todo por la nueva hipótesis. De repente se encerró en su estudio como un anacoreta y comenzó a trabajar irrefrenablemente. Había creído descubrir el paradigma de su ansiedad. Las horas eran todas las horas del día. No podía haber descanso. No podía haber interferencias que perturbaran sus ideas, que despistaran sus cuentas. De la línea no solo tomó su rectitud, ni de la curva sus desplazamientos. De la línea llegó al radio y del radio al diámetro, y del diámetro a la circunferencia y de la circunferencia al cuadrado, y del cuadrado a los combinables, y de los combinables a la pintura, a su evolución, a su progreso, a su metamorfosis de la nada al ser.
Ahora bien, esta disposición numérica y geométrica está también potenciada por el gesto de la poética, la palabra secreta. Es entonces cuando se acerca a la palabra. Palabra en idéntica repetición que las figuras. En unión pulcra con las variaciones combinatorias. Palabra como ausencia de la pintura. Aritmética como orden, como soledad, como silencio, como axioma.
La pintura, y más a una pintora como Iluminada García-Torres, no podía desaparecer de sus telas. NO es ILUMINADA GARCÍA-TORRES una pintora que pueda prescindir de su alma, y su alma es la pintura, el gozo de la pintura. Los últimos trabajos así lo evidencian, así lo manifiestan, y la pintura, que nunca dejó de serlo pero desenvolviéndose por distintos caminos, la experimentación y la exploración de sus líneas quintuplicadas retoma su gesto prístino y lo discute con lo topológico. Valores inmarcesibles. Y en esa duda que no es duda dialoga ILUMINADA GARCÍA-TORRES, envuelta y desenvuelta alrededor de sus rectas divisiones, de sus indiscutibles formalismos, de su candor a través de las palabras. Entregada por completo en su tarea. En ella misma. Bajo el brazo llevaba uno de aquellos cuadernos de apuntes cuadrangulares.
"El arte como razón de ser" texto José Manuel Álvarez Enjuto (Madrid, abril 1993). Catálogo exposición COMBINABLES de Iluminada García Torres, sala de Exposiciones CAM en Avda Oscar Esplá 37, Alicante, 20 mayo-9 junio 1993. 1993 tps://www.linkedin.com/
texto M. Carmen África Vidal Claramonte FASCINACIÓN POR EL ESPACIO. Exposición COMBINABLES de ILUMINADA GARCIA TORRES
publicado en el diario INFORMACIÓN de Alicante, el 10 de junio de 1993.
LA CAM ha ofrecido en su sala de la avenida Oscar Esplá 37, una exposición digna de ver. Se trata de la obra de ILUMINADA GARCIA TORRES (Elche 1949, Alicante), ilicitana de nacimiento y hoy afincada en Madrid. A primera vista, lo que nos ofrece es muy simple: hay cuadros de una primera época, aparentemente realista, profundamente metafísicos. Y otros de una etapa que inicia su andadura precisamente en Alicante: cuadros que son casi esculturas.
A Iluminada García le fascina el espacio, y en él juega con dos elementos básicos en su pintura, el cuadrado y el círculo, el cubo y el cilindro. En los cuadros anteriores, más realistas, se atisba, no obstante, esa obsesión por la forma geométrica y por el espacio: el inevitable atractivo de la serie de Salinas nos obliga a reflexionar sobre la soledad, sobre el silencio, sobre nuestra propia alma; y la maravillosa pintura que expone de Ariadna dormida de espaldas, mira el infinito, acaso hacia adentro de nosotros mismos.
De ahí se pasa a los cuadros construidos con líneas y puntos, con rectángulos que han sido pintados de un solo trazo, y, así, ninguno es igual, todos son diferentes. Identidad, repetición y diversidad a un tiempo. A veces, deja espacio entre los rectángulos, espacios que podrá rellenar el observador con sus propias experiencias: los cuadros quedan infinitamente abiertos a interpretaciones variadas como observadores.
La única escultura que hay en la sala es una pequeñísima muestra de la labor realizada por la artista en ese campo. Siguiendo con los cuadrados y los cilindros, con la exactitud matemática de las medidas, pero al mismo tiempo con la tolerancia de los huecos, construye una escultura que nace de su acercamiento a objetos tan cotidianos como cajas o cubos que le sirven de referencia. Pero además de crear pintura y escultura, Iluminada García-Torres, es capaz también de componer poemas. Y, lo más importante, ese carácter interdisciplinar de la obra surge del mismo concepto estético.
El excelente catálogo que acompaña a la exposición muestra cómo Iluminada García Torres, la artista, utiliza el lenguaje en sus cubos, componiendo así poemas de nuevo abiertos a lecturas infinitas.
Texto M. África Vidal Claramonte. Exposición COMBINABLES en Caja Ahorros del Mediterráneo, Alicante Avenida Oscar Esplá 37, del 5 de mayo al 9 de junio de 1993. combinables.blogspot.com 1993
numerical-design.blogspot.com 2002
drawings-line.blogspot.com 1994-97
LA BÚSQUEDA DE LA ARMONIA A TRAVÉS DE CADA PINCELADA entrevista de Elvira Rodríguez Fernández a la artista visual ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche 1949, España)
Con 16 años ingresó en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando, de Madrid; a los 19 ya conocía el Centro de Cálculo de la Universidad Complutense. Después de una valorada etapa realista de 20 años, da el salto al inicio de los 90 a la abstracción geométrica, en pintura, escultura e imagen digital. Desde 1994, 18 serigrafías de esta ilicitana forman parte de la Colección del siglo XX de la Biblioteca Nacional. Inmersa en "El Hilo de Ariadna", su investigación en la búsqueda de la armonía es continua.
Hábleme de su infancia...
Supe que quería pintar desde muy pequeña, cuando vivía en Elche. El curso 1964-65 estudié en la Escuela de Artes y Oficios de Alicante, preparándome para ingresar en la Escuela Superior de BBAA de San Fernando, de Madrid, lo que hice ese mismo año.
Uno de sus profesores fue Antonio López.
Llegué a la pintura de su mano, me dio clases en 1º curso de Colorido y Composición. Años más tarde, en 1984, volví a ser su alumna en el Taller de Arte Actual, que impartía en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Aunque yo había realizado ya algunas exposiciones de Pintura realista, encontraba aspectos de mi técnica que necesitaba mejorar y madurar y estaba más preparada para asimilar sus enseñanzas. Antonio López me enseñó a estructurar la pincelada directa.
¿Y Eusebio Sempere?
En 1969, y durante unos meses, me dio clase en la Escuela Superior de BBAA de San Fernando. Abriéndome a la existencia del Centro de Cálculo, donde programadores de IBM y artistas trabajaban en nuevos ámbitos de expresión del Arte. Su influencia ha estado presente a lo largo de todas mis etapas.
Recuerde para los lectores de EL SALT los nombres de algunos de sus compañeros en la Escuela Superior de Bellas Artes...
Pedro Cano, José M.ª Cuasante, Florencio Galindo, Cayetano Portellano, Alfonso Galván, Teresa Muñiz, Lino Cabezas, José M.ª Mezquita, M.ª Luisa Sanz... estos y otros más que valoro mucho como compañeros y reconocidos artistas.
¿Qué ha supuesto la escultura de Ariadna en su evolución artística?
Descubrí la escultura de mármol de "Ariadna dormida" en el Museo del Prado en 1984. Volví a encontrarla en......la exposición de la restauración de la pintura de las Meninas que se presentó en la misma Sala Circular de la escultura de Ariadna. Supe entonces que tenía que pintarla. Primero la pinté de frente y después de espaldas, con su propio horizonte... con otra dimensión, "El Hilo de Ariadna". Comprendí que su armonía codifica un cosmos semántico, geométrico y matemático, que es el origen del inicio en 1991 de "Trazado Espacial Continuo" en la abstracción geométrica, y "Combinables" en escultura, que presenté en Alicante (1993) con una exposición en las salas de la CAM y con un elaborado catálogo.
¿Qué es una pincelada para usted?
La pincelada es la afirmación de la energía plasmada en un solo trazo. Al ser expresadas las líneas en pinceladas de gesto único, cada una de ellas es singular en su trayectoria meditativa de los instantes vividos, traducidos en ritmos que respiran en gradaciones tonales en diálogo con el vacío. Evocan unas veces sinfonías de color y otras afirman la gestualidad del trazo en blanco y negro, en un sistema estructural de interrelaciones.
Entre otras exposiciones, realiza en 2000 la de Hortensia Gallery Kensington & Chelsea College (Londres). En 2002 "El hilo de Ariadna 1991-2002" (Lonja del Pescado, Alicante). En 2006, en el Colegio de Arquitectos de Alicante y en 2007, en el Museo Universidad de Alicante, MUA con las dimensiones variables de los cuadrados que las contienen, y que nos trasladan a horizontes que se expanden hacia el infinito.
Matemáticas, Geometría, Punto, Línea, Espacio, ¿cuántos trabajos de investigación tiene sobre estas materias y la evolución en su Arte?
Más de una veintena, siendo el primero, Combinables-Palabras-Geométricas-Concepto-Espacio-Cinco, de 1991. Siguen "El Hilo de Ariadna" a la luz de una utopía, en el análisis de las líneas y ordenación espacial y que continúo en la actualidad.
¿Cuándo decide simultanear el pincel y el píxel?
Recordando a Eusebio Sempere, después de los trabajos realizados desde 1991 y tras la asistencia al simposio, en 2002, de "Arte gráfico y nuevas tecnologías", organizado por Calcografía Nacional, en Madrid, llega mi necesidad de experimentar intensamente con las posibilidades que ofrece la Ciencia y la Tecnología, siempre en paralelo con la realización de la obra pictórica. La huella de la pincelada se transforma en píxeles que constituyen una nueva estructura del trazo, genera y potencia nuevas imágenes en combinaciones cromáticas y geométricas. Esta investigación a la vez me motiva en la expresión como pintora.
Hábleme sobre la gran Colección de Arte Contemporáneo del Hotel Hospes Amérigo que Vd. ha realizado.
Es una colección de 84 obras de Arte digital, sobre lienzo. Fue para mí un reto y la oportunidad de materializar la investigación con los nuevos medios tecnológicos.
¿Qué significa para Vd. aparecer en el libro La Escultura Valenciana del siglo XX, de Juan Ángel Blasco Carrascosa?
Es un reconocimiento a mi propuesta, "Combinables" sin duda alguna. En él se expresa que mi Escultura es un sistema espacial conformado mediante formas planas y curvas, en volúmenes cúbicos y cilíndricos en geométricas armonías.
Una escultura realizada por Vd. está ubicada en la Plaza de San Juan, en Elche, su lugar de origen...
Es un verdadero honor para mí. Esta escultura pertenece a la serie "Combinables-Eje-Energético", de 2001.
Seguir "El Hilo de Ariadna" a lo largo de sus etapas pictórica y escultórica es un constante enlace de trazos articulados en cuadrados, dígame, ¿sigue Iluminada García-Torres en un proceso "in progress"?
"El Hilo de Ariadna" es el hilo conductor de mi pintura y de mis reflexiones, en la aplicación sistemática del concepto para que cada obra mantenga su potencial. Todas mis pinturas constituyen la expresión de una sola obra, que fluye hacia la corriente del lenguaje universal.
LA BÚSQUEDA DE LA ARMONIA A TRAVÉS DE CADA PINCELADA (Elche 1949, España) Enero.2009 Revista EL SALT Nº17 INSTITUTO ALICANTINO DE CULTURA JUAN GIl-ALBERT Sección "La artista y su obra" entrevista de Elvira Rodríguez Fernández a la artista visual Iluminada García-Torres (Elx 1949)
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EL HILO DE ARIADNA - COMBINATORIA (1991-2003) BY ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche 1949) Texto and Geometría digital.
A raíz de mi encuentro con la escultura de" Ariadna dormida" en el Museo del Prado, y a través de los cuadros al óleo que allí pinté en dos lienzos, obtuve consciencia de su armonía, alquimia de potencia y sutileza que nítidamente me impresionó provocando una fascinación que, sin duda alguna, no sucedió por azar.
Crítica Arte de Dámaso Santos Amestoy para el suplemento ABC Cultural: exposición individual "EL HILO DE ARIADNA 1991-2002" de ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche 1949) en la Sala Municipal LA LONJA de ALICANTE, may 2002. Exposición colectiva "Des´de la otra riva" en Museu d´Art Contemporani d´EIVISSA, en julio 2002 y museo MACE de Elche-ELX, en septiembre, 2002.
Hace casi tres lustros que el sueño de la valiente e ingeniosa Ariadna fascinó a una pintora que devanaba el hilo de una propuesta geométrica singular. Iluminada García-Torres venía practicando una pintura de virtuosa técnica realista, justo en el límite de lo que estaba a punto de convertirse en la nutrida corriente neo-metafísica, hoy vigente. Y un día descubrió en el Museo del Prado la estatua de la durmiente Ariadna de la que pintó varias versiones ensoñadas y «metafísicas». Hacía entonces unos cuadros realistas sobre motivos tan abstractos como cilindros y prismas que luego pasarían a su obra escultórica. De unas y otras cosas hay testimonio breve en esta retrospectiva. Indica —ya lo enseñaba Meyer Schapiro— la continuidad de la pintura abstracta con el arte figurativo precedente, incluido el de autoría propia. El hilo de Ariadna que Iluminada declara en el título de esta exposición nos lleva a la pintura. Hilvana, si ya no el laberinto, un reverberante espacio imaginario. Hileras de cuadrados con líneas de trazos regulares, aunque sensibles, modulan el plano bidimensional; los bordes son indiferentes a la extensión de aquellos infinitos trazos-pincelada, al hilo de los cuales teje la pintura. Contraponen éstos la huella corporal y psicológica del ductus a la geometría del orden racional. Diálogo de la repetición y de la diferencia de la serialidad y la tonalidad, conjura la plenitud de la pintura moderna para que el cuadro, como decía Klee, no quede en «una buena alfombra» y sea capaz de convocar sin artificio ilusionista la presencia real de una tercera dimensión. ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche 1949) teje el tapiz de los sueños, tapiz de los sueños de Ariadna. Dámaso Santos Amestoy ABC Cultural Madrid, 1/6/2002 Nº 540
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texto 2005 Lino Cabezas Gelabert ESTRUCTURAS DE LA ARMONÍA 2005 La última obra de Iluminada García-Torres (b.Elche, Alicante, 1949) culmina una larga trayectoria en la serie El Hilo de Ariadna-Combinatoria, en donde se alcanzan los resultados derivados de una de las cuestiones más importantes de la historia del arte: la búsqueda de una armonía y un orden básicos que late en lo más profundo de la naturaleza humana. Establecer orden y proporción en el arte significa dar una dirección intelectual y consciente a un impulso subconsciente, a la vez que es el resultado de una necesidad intelectual.
La psicología moderna defiende la hipótesis de que la búsqueda del orden en que se basa la belleza es algo consustancial con nuestra identidad de seres racionales, y en esa situación nuestra interpretación de la naturaleza es predominantemente matemática. En tales circunstancias las nuevas tecnologías sirven a la artista para aprovechar y valerse de sus trazos y pinceladas como material básico de la obra de arte y como punto de reflexión de la misma, utilizando como materia de creación los elementos formales y conceptuales de los nuevos medios.
Einstein afirmaba que no hay ninguna vía lógica para descubrir las leyes elementales; según él sólo existe el camino de la intuición. La percepción del orden oculto tras las apariencias, su musicalidad, es algo que se intuye en la obra de la pintora. En consecuencia, las obras de esta artista se podrían concebir como unas estructuras de la armonía relacionadas con la necesidad de expresarlas en términos matemáticos. La inspiración que alienta la obra de la pintora se apoya en una verdad irrebatible de números y proporciones que parecen revelar de algún modo la armonía preestablecida.
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TRAS LAS HUELLAS DE ARIADNA 2009 texto de JOSÉ LUIS FERRIS. Catálogo y exposición "RETROSPECTIVA 1982-2009 de ILUMINADA GARCIA-TORRES" en el Castillo de Santa Bárbara de Alicante 6.octubre al 29.noviembre 2009/ Diario INFORMACIÓN Alicante 11.octubre.2009
A poco que el espectador o el visitante siga el sinuoso hilo que le invita a salir del laberinto cotidiano, alcanzará el castillo alicantino de Santa Bárbara, cruzará sus muros y alcanzará las cuatro salas que, desde el 6 de octubre y hasta el 29 de noviembre, custodian un hallazgo más que recomendable: la exposición que con el título de «Retrospectiva 1982-2009» recoge tres décadas de la producción realista y geométrica de ILUMINADA GARCIA-TORRES (Elche, 1949 Alicante).
Para quien no lo sepa, Iluminada pertenece, por edad y por visión, a la generación de aquel mayo del 68 que aún late bajo los adoquines, la de esos jóvenes que lograron combinar la rebeldía con la sugerencia de lo clásico, la contracultura y el culturalismo, el decadentismo y la vanguardia.
Discípula de Antonio López en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, y de Eusebio Sempere en Madrid, alberga una impecable formación pictórica que pronto se traduce en una obra figurativa de asombrosa madurez, de luz personal y pincelada precisa. La fascinación llegó después, tras descubrir en el Museo del Prado la escultura "Ariadna Dormida". El encuentro hizo que Iluminada García-Torres se enfrentara al misterio de la estatua y más allá de la piedra o su estructura, hallara en ella su música secreta. El arte fue desde entonces...la puerta misma de la vida, el vano que conduce al espacio callado, al territorio del silencio, a los objetos inorgánicos que pulsan la armonía.
Después el hilo de aquella Ariadna comenzó a deslizarse por la abstracción de sus «Combinables» y su «Trazado espacial continuo» que es sustancia geométrica, orden matemático, pero también latido humano, trazo único y razón poética. De este estudio surgió asimismo la escultura, la integración de formas planas y curvas, la alianza de cubos y cilindros como soporte del vacío, de la ausencia, de la nada quizás. Y más allá, probablemente al otro lado ya del laberinto, los últimos años han dado lugar una nueva serie de armonía y audacia digital geométrica, secuencia medida, ritmos, marcas, gestos, huellas de una naturaleza matemática y fruto de un impulso o una necesidad intelectual, emocional, que se sirve del lenguaje tecnológico para propagar sus latidos.
Ahora, 27 años después, la artista nos regala la insólita retrospectiva de una obra coherente hasta el asombro o el misterio. Hemos tenido que seguir el hilo revelador de Ariadna, el mismo que sacó a Teseo del laberinto, para llegar hasta aquí, y creer. Quiero decir que con una antológica de esta naturaleza, con una muestra tan sólida, tan sugerente y cabal, no creo que nadie dude de un hecho definitivamente irrebatible: que Iluminada García-Torres (Elche 1949) es una de las artistas visuales más significativas de nuestro tiempo y una creadora que se ha ganado a pulso y a trazo un espacio en la historia de las artes visuales contemporáneas. TRAS LAS HUELLAS DE ARIADNA 2009 texto de JOSÉ LUIS FERRIS. Diario INFORMACIÓN Alicante Domingo, 11 de octubre de 2009 exposición "RETROSPECTIVA 1982-2009 de ILUMINADA GARCIA-TORRES" en el CASTILLO de SANTA BÁRBARA de ALICANTE, 6.octubre al 29.noviembre 2009
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Texto de Julia Sáez-Angulo 2014 De la Asociación Internacional de Críticos de Arte, AICA. Catálogo exposición de Iluminada García-Torres GEOMETRÍA, COLOR, MUSICALIDAD. "Un cuadro debe estar compuesto como una sinfonía, y debe percibirse como una sinfonía de los sentidos y de los colores". — (Vasili Kandinsky)
Geometría, Color y Musicalidad son los tres conceptos principales que se desprenden de la obra artística de ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche 1949 Spain). Una obra en la que se aprecia el ritmo de una musicalidad callada que diría el Cántico Espiritual de San Juan de la Cruz, una musicalidad visible a los ojos, inaudible, solo en apariencia.
La autora pinta el ritmo danzante de una musicalidad que se manifiesta en la sabia administración del color sobre el soporte de papel, lienzo... Un neo orfismo que pasa por la geometría que danza; una musicalidad que se expresa en el lenguaje vivaz del color. Ya Kandinsky habló de ello cuando atribuyó notas musicales a los colores. Mirar los sonidos, escuchar el color. Un camino certero hacia la abstracción en la pintura y nuevos medios digitales.
Desde la década de los 90, la pintora Iluminada García-Torres lleva una trayectoria coherente de investigación en la abstracción geométrica, pintura, escultura y diagramas digitales con los nuevos medios, desde su Trazado Espacial Continuo, Combinables a El Hilo de Ariadna. La geometría, el color, el rítmo y la musicalidad se hacen presentes en un mundo creativo de líneas, círculos, cuadrados, píxeles... un "parpadeo caleidoscópico" organizado por una mente artística. Sin dejar la pintura el computer es una herramienta de trabajo fundamental en la obra geométrica de la autora. GEOMETRÍA, COLOR y MUSICALIDAD, tres conceptos clave que se desprenden de la obra artística de ILUMINADA GARCÍA-TORRES. texto de Julia Sáez-Angulo (2014 en La Mirada Actual) 2015 exposición Geometría Color Musicalidad by ILUMINADA GARCÍA-TORRES. C. Municipal museo MACE exposiciones de Elche-Elx 15/05 - 06/09 de 2015
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texto catálogo de José Manuel Alvarez Enjuto, abril 2002 Exposición de ILUMINADA GARCÍA-TORRES "EL HILO DE ARIADNA 1991-2002". No es fácil responder pictóricamente a las conjeturas en torno a los procesos aritméticos y ortogonales, y menos aún en modo de poesía y sensibilidad. De alguna manera es lo que vienen a configurar los contenidos compositivos en la obra de ILUMINADA GARCÍA-TORRES (Elche 1949 España). Una formulación expresiva centrada, en la indagación de la ordenación espacial mediante la multiplicación seriada de la línea en progresión. Un juego discursivo donde la relación y la evolución consecutiva de una particular paráfrasis con el sólo trazo de una recta mediática, o lo que es lo mismo, mediante el dibujo de una línea, consigue alcanzar el propósito metafísico y espiritual del afán creativo.
La poética aritmética y emocional no es algo que se persiga o se logre de los estadios conmocionales más despiertos, sino desde lo más profundo. Y la obra de Iluminada García-Torres dispone de esa verdad consubstancial. Su revelación responde a un hecho prístino y esencial dotado de una transcendencia metafísica capaz de alterar cualquier conjetura filosófica. El arte transcendido a través de fórmulas aritméticas y de secuencias espaciales rítmicas, inevitablemente refleja una actitud severa y de exigencia.
Una iconografía donde el módulo continuo, la coherente variación matemática domina la visualidad de sus escenografías, reclama, cuando menos, una reflexión sobre la pintura matemática y los órdenes espaciales equilibrados. Y esto nos conduce inevitablemente a la corriente de Stilj, Mondrian, Rietveld autores que entendieron que en la geometría y en la ordenación espacial mediante iconos cromáticos o compositivos planos equilibrados podrían establecerse los órdenes racionales en la relatación de sus propuestas geométricas.
Los procesos raciocinadores en la elaboración de los registros gestuales valedores de las obras, un hecho de gran transcendencia si entendemos las obras de ILUMINADA GARCÍA-TORRES desde los procedimientos constructivos del acontecer creativo.
La congregación de todas estas singularidades expresivas inevitablemente reclaman una actuación formal determinante. Y las obras de Iluminada García-Torres disponen de ese conjunto específico configurativo. Ninguna de las obras fechadas en los últimos años facilitan otra secuencia que no sea la centrada en la poesía geométrica o en la precisión matemática.
Evidentemente la iconografía transcrita por la artista visual Iluminada García - Torres quizá corresponda al campo caligráfico de la abstracción lírica; esto es al repertorio ilustrado de la cuadrícula y a la música de la aritmética en sus interacciones. La realidad de la obra de Iluminada García-Torres progresa y es y se manifiesta exultante debido al fondo de su verdad indiscutible. Una manifestación de concordancias.
Muchas son las fechas por las que han transcurrido las pinturas realizadas por ILUMINADA GARCÍA-TORRES, incluso habla y se vanagloria de haber recibido clases de pintura de Antonio López García en la antigua Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid. Un episodio evidentemente anecdótico al tratar de analizar la categoría cualitativa y morfológica de las obras de esta autora. Hacer valer una composición icónica sustentada en la belleza reiterativa modular de la línea y de los registros geométricos cuadrangulares, capaces de reivindicar la expansión, la ilimitud y la afirmación una vez que los gestualismos trazados desde la variación matemática son los agentes de las armonías resultantes, hemos de entender una expresividad muy especial en el discurso iconográfico de las obras de Iluminada García-Torres sustentado en la exactitud del trazo y en el proceso caligráfico meditativo.
Una expresión pictórica prístina, fundamentada en la medida, el gesto, los ritmos compositivos, la transición formal, la vibración cromática, la transcendencia metafísica. La geometría y aritmética como razón determinante. POESIA GEOMÉTRICA Y EMOCIONAL texto de José Manuel Alvarez Enjuto, abril 2002. Catálogo exposición de ILUMINADA GARCÍA-TORRES, EL HILO DE ARIADNA 1991-2002. Sala Municipal exposiciones Lonja del Pescado. Alicante 30/04 - 28/05 2002
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combinable-numerical.blogspot.com 2001
SÁBADO 9 DE JUNIO DE 2001 | La PRENSa MAGAZINE | 29 | exposición Trazado Espacial Continuo- Hilo de Ariadna pintura Combinables- cerámica by ILUMINADA GARCIA TORRES Casa Cultura de El Campello (Alicante) 12 mayo-20 junio 2001 entrevista de NATALIA MOLINOS NAVARRO- ESPACIO Y LÍNEA, LA INFINITUD DE ILUMINADA GARCÍA-TORRES
"Para la artista visual ilicitana ILUMINADA GARCÍA-TORRES, "EL HILO DE ARIADNA" ES EL TEJIDO POR EL QUE TRANSCURREN SUS LÍNEAS Y ESPACIOS GEOMÉTRICOS. Diez años trabajando sobre la línea, el espacio, el tiempo... Muchos no supieron comprender el paso de ILUMINADA GARCÍA-TORRES (1949 Elche, Alicante), de realizar una pintura al estilo de Antonio López (su profesor en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid) en la que llevaba trabajando más de veinticinco años, a una pintura conceptual con una estética de complicada comprensión. Pero todo tiene una evolución lógica que ella misma nos explica.
PREGUNTA: En la Casa de Cultura de El Campello, se puede ver hasta final de mes tu exposición de pintura y escultura. En conjunto se aprecia una obra muy intelectual, llena de ritmo, con aire minimal y de filosofías orientales, y base en geometrías.
R: Si, es así, hay una gran labor conceptual previa a la acción de pintar que se plasma fundamentalmente en el trazado de la línea. El trazo de la línea es fundamental, es un gesto. Siempre hay una base teórica matemática (1991) sobre la que trabajo, pero después, cada línea es una obra por sí sola. Trabajo como estructura base el cuadrado, el cubo, configurados por las líneas. Pero tan esencial como éstas son los espacios, o quizás más, porque el espacio es el vacío y lo importante es la relación proporcional entre espacio y línea (Iluminada me enseña sus investigaciones previas antes de acometer una obra: un montón de apuntes, con toda una serie de detalles matemáticos). Mi obra geométrica se mueve en dos ejes básicos: línea-espacio-tiempo y estructura-espacio-línea. Por eso mi obra es infinita en el espacio y en el tiempo. Se pueden unir los cuadros unos a otros, y tienen sentido tanto solos como en conjunto, porque siempre se guardan unas proporciones que admiten esto. El mismo juego hay en mi escultura.
La obra de ILUMINADA GARCÍA-TORRES es la expresión geométrica de una profunda reflexión poética y conceptual realizada a partir de observar y profundizar en su propio arte.
P: Antes de trabajar en esta tendencia, hacías realismo, ¿cómo llegaste aquí?, ¿se pierde percepción humana al realizar esta pintura mucho más conceptual?
R: Después de veinticinco años de realismo, fue el estudio de las relaciones de los objetos entre sí y con el espacio que hay entre medias, lo que me llevó a esta expresión geométrica. Hay un trasfondo de indagación, de análisis... pero mi pintura actual no por eso pierde vida. Siempre se plasman de una manera u otra las emociones, y ahora lo hago mediante el trazo, que es directo y humano. Cada trazo es el instante de la acción. Poéticamente, un paso hacia la luz (la poesía está presente en los conceptos matemáticos de Iluminada García-Torres, como se puede ver en el catálogo de la exposición de El Campello). No se puede borrar, no se puede rectificar, como salga, queda, de otra forma no sería honesto.
P: Me ha parecido más innovadora la parte de escultura (con ese uso del gres tan espectacular) que la de pintura. La pintura se ve más neutra, en la cerámica vemos más contraposiciones.
R: Puede que ahora haya más artistas interesados en este tipo de pintura, pero cuando empecé (hace diez años) era inédita. Además, llegué aquí tras un proceso lógico al que me llevó el desarrollo de mi pintura. Para la gente que hasta ese momento me seguía fue un shock, y para mi fue duro. Tenía reconocimiento como realista y me ha costado tiempo que se comprendiera el cambio. Fue empezar de nuevo, pero al pintar dos lienzos de la escultura Ariadna dormida en el Museo del Prado, de repente, todo lo que había aprendido y lo que no había comprendido, tuvieron un sentido y, lo honesto era atreverme a tomar esta vía y ahondar en ella. Observando la escultura de "Ariadna dormida", me di cuenta de que todo se puede sintetizar en la geometría y las matemáticas. Es un nuevo lenguaje, pero que significa lo mismo. Es el realismo en sus puntos esenciales. Anteriormente a esta etapa, ya me había interesado desde el realismo por las formas geométricas: cilindros, cubos... Sin darme cuenta me encontraba en un camino diferente. La escultura, la cerámica, han surgido a raíz de estas indagaciones de forma totalmente natural.
P: ¿ILUMINADA, cómo te gustaría que se entendiera tu obra?
R: Me interesa que cuando alguien la vea, le llegue, que se entienda que tiene un concepto infinito, en el que todos los lienzos, forman un sólo cuadro. Que el que posea individualmente un cuadro, sienta que forma parte de un todo más global. texto entrevisa de NATALIA MOLINOS NAVARRO JUNIO DE 2001/ sábado 9 de Junio de 2001 | La PRENSa MAGAZINE | 29. exposición Trazado Espacial Continuo- Hilo de Ariadna pintura, Combinables- cerámica by ILUMINADA GARCIA TORRES. Casa Cultura de El Campello (Alicante) 12 mayo-20 junio 2001
https://ILUMINADA-GARCÍA-TORRES/retrospectiva-1982-2009/expo-castillo-santa-barbara-Alicante-2009
ILUMINADA POR EL ARTE
texto de Joaquín Santo Matas (2009)
ILUMINADA GARCIA TORRES (ELCHE 1949.Spain), En 1967, Madrid, es alumna del profesor de Dibujo Cristóbal Toral, siendo también discípula, en dos etapas, 1965 y 1984, del pintor hiperrealista Antonio López García. Y aunque supiera asimilar la docencia de sus maestros, ha marcado un estilo perfectamente definido con unas etapas evolutivas que pudieran parecer drásticas pero están plenas de una coherencia absoluta.
Residente desde tiempo en Alicante, podemos contemplar ahora en el Castillo de Santa Bárbara, la excelente exposición "Retrospectiva de ILUMINADA GARCIA-TORRES, 1982-2009", y que permiten asimilar la madura fortaleza expresiva que emana de su obra. Los paisajes y la fruta del membrillo nos muestran sus comienzos como pintora realista, para posteriormente descubrir el año 1984, tiempo de seducción, en el Museo del Prado la escultura helenista de Ariadna dormida en Naxos que plasmará al óleo desde distintas perspectivas, y cuya armonía, según sus palabras, “ codifica un cosmos, geométrico y matemático ”.
La gran aportación innovadora de ILUMINADA GARCIA-TORRES arribará en 1991. La abstracción geométrica había tenido su maestro en Eusebio Sempere pero ella con su investigación matemática y geométrica COMBINABLES, en el terreno del arte analítico y su nexo con el gesto, enlaza la geometría y la medida con el impacto directo de la pincelada, -afirmación de la energía en cada trazo- que rompe con la línea estricta y precisa.
Y comienza a trabajar en serigrafía, poseyendo dieciocho de las suyas, realizadas en 1996, la Biblioteca Nacional. Será esta técnica, tan utilizada en el pop-art y por los cinéticos, un paso de su interés por el arte digital. Tiene muy claro ILUMINADA GARCIA-TORRES que la investigación de las formas geométricas y del color, con las aplicaciones informáticas, no disminuye la capacidad creadora sino que aporta nuevas posibilidades y también lo que ella denomina -la democratización del arte- el acceso de las mayorías a una obra, con la copia por el autor mediante los nuevos medios tecnológicos, sin perder un ápice de calidad ni los colores originales. Aunque este concepto pudiera llamar a la controversia, ILUMINADA GARCIA-TORRES piensa que es necesario un cambio de mentalidad, una nueva mirada al Arte Electrónico actual, pensar que los avances técnicos que permitieron reproducir una pieza musical en un disco o un texto literario en un libro, no menoscaba la calidad de los autores sino que han hecho posible, sin acudir a un concierto ni leer un manuscrito, que se conozca o adquiera.
El Hotel H. Amérigo de Alicante posee una colección cercana al centenar de obras de Arte Geométrico Digital realizadas por ILUMINADA GARCIA-TORRES, una posibilidad de contemplar sugerentes geometrías impresas en lienzo, con innovadoras combinatorias. En 2003 tuve el inmenso honor de escribir con el título "PÍXELES LA HUELLA DEL TRAZO" en el catálogo de la exposición que sobre esta colección se hizo y ahora me ratifico en los conceptos de admiración “ un mundo de armonías fusionadas con la luz mediterránea ”.
texto de Joaquín Santo Matas
Diario LA VERDAD Alicante 18-10-09
ILUMINADA GARCIA TORRES Retrospectiva 1982- 2009
exposición en el Castillo de Santa Bárbara. ALICANTE
https://arte-geometrico/2009-texto-de-joaquin-santo-retrospectiva-de-iluminada-garciatorres
https://Retrospectiva/by-IluminadaGarciaTorres2009
INFORMACION Viernes, 11 de agosto, 2006 CULTURA 59
TRIBUNA texto de MANUEL PARRA POZUELO Los destellos de la Utopía
Tras treinta años de navegación por el proceloso mar de las geometrías susceptibles de ser multiplicadas hasta el infinito, gracias a las combinaciones cromáticas y a los procesos de digitalización, ILUMINADA GARCÍA-TORRES (b.1949 Elche, Alicante) ha arribado a la isla que Tomás Moro bautizó con el nombre de Utopía.
Su llegada ha sido posible merced a su intenso e innovador estudio del espacio, del plano, de la línea y el color, en un proceso ascético, continuado y coherente en el que, siguiendo el hilo de Ariadna, ha logrado escapar del laberinto de la realidad y aposentarse en la imagen de la más pura e incontaminada pintura, en la meta del arte digital, donde espacio y línea muestran una nueva expresión de su rotundo potencial, en el lugar donde el caótico vivir adquiere una dimensión racional y equilibrada. Tal es el ámbito y la atmósfera conseguidos por Iluminada García-Torres en las obras que estos días se exhiben en el Colegio Territorial de Arquitectos de Alicante, en la plaza Gabriel Miró, hasta el siete de septiembre, tras la pausa obligada de las vacaciones de agosto.
La dilatada trayectoria de Iluminada García-Torres se inició en el más estricto y absoluto de los realismos de la mano de su nunca olvidado maestro Antonio López, en el Madrid de la Escuela Superior de Bellas Artes de los años sesenta, iniciando después su camino mas personal con una etapa abstracta que denominó «El hilo de Ariadna» y que subtituló asimismo, en su versión pictórica, «Trazado espacial continuo», con unas estructuras cuadradas en las que las líneas y espacios geométricos de colores diversos y combinados dan una idea exacta de aquella música que subyace en los sueños y las sensaciones más hondas y auténticas. Estas obras, también presentes en la Lonja del Pescado de Alicante en su exposición «El hilo de Ariadna. Pintura. 1991-2002», así como la escultura bajo el título «Combinables» (articulación espacial de las formas planas, curvas y vacío en la integración de los desarrollos del cubo y cilindro, basándose en el estudio de la geometría del espacio) son fruto de su capacidad de concentración y síntesis, de constancia y sutileza. Hablamos de una etapa artística que en 1993, bajo el patrocinio de la Caja de Ahorros del Mediterráneo, ya se presentó en Alicante con la igualmente armoniosa relación entre la más severa geometría y el orden matemático, por una parte, y la razón poética y el latido humano, por la otra.
No es gratuito recordar que en 1996 ILUMINADA GARCÍA-TORRES recibe el premio «Carlos Haes» de pintura, otorgado, en Madrid, por el Colegio de Ingenieros de Caminos, Canales y Puertos. También fue seleccionada en los Premios de Pintura y Escultura Villa de Madrid en 1996 y 1997, así como en el Premio de Pintura L'Oréal en los años 1994, 1995, 1996, 1997, 2001 y 2002, con la consecuente exposición de sus obras en el Centro Cultural Conde Duque, Madrid. I.García-Torres está en la meta del arte digital, donde espacio y línea muestran una nueva expresión
En 1997, durante su estancia en Londres, ILUMINADA GARCÍA-TORRES es invitada por la Gasworks Studios, y, en el año 2000, expone en Hortensia Art Gallery del Kensington & Chelsea College de Londres. Tras su regreso a España, muestra su obra en el Museo de Arte Contemporáneo de Elche y en esta misma ciudad instala, en 2002, su escultura «Combinables: eje energético» en la plaza de San Juan.
En sus lienzos, a partir de su fascinación por la citada escultura de "Ariadna dormida" que pudo contemplar y pintar dos lienzos al óleo (1986-87) en el Museo del Prado, fue capaz de edificar un cosmos geométrico y matemático y llegar a ese lugar inexistente pero imprescindible en el que se alcanza la beatífica armonía que nos niega la cotidianidad de lo real, con la unión de la poética racional y el gesto expresivo, que es precisamente la dimensión que ha retratado Iluminada García-Torres en lienzos, arte digital, que da color a la totalidad de las salas del Hotel Hospes Amérigo y que constata su perfecta compatibilidad con los espacios del emblemático edificio de nuestra ciudad en el siglo XXI.
Iluminada García-Torres, en su búsqueda de la Utopía, se dirige también hacia sí misma a través de sus líneas, píxeles y colores consiguiendo así que la abstracción de su pintura sea no sólo sustancia geométrica y lógica, sino también, y sobre todo, latido humano y vibración poética, de tal modo que, como en el viaje a Ítaca, tan importante o más que el destino final es el camino que se ha de recorrer. Ella sabe que el proceso hacia la meta siempre inalcanzable (aunque irrenunciable también) genera esos destellos, ese tránsito hacia la singular emoción de lo esencial que ahora el público tiene la oportunidad de ver en la exposición que de la obra de ILUMINADA GARCÍA-TORRES titulada «El Hilo de Ariadna-in progress Utopía», de sus últimos trabajos en la investigación geométrica, en la indagación esencial en el campo de las nuevas tecnologías, nos ofrece el Colegio Territorial de Arquitectos de Alicante.
Texto de MANUEL PARRA POZUELO 2006
exposición de ILUMINADA GARCÍA-TORRES en el Colegio Territorial de Arquitectos de Alicantenumerical-design.blogspot.com 2002
En 1990, con motivo de su exposición individual en la galería madrileña Albatros, Iluminada García-Torres no oculta la seducción bajo la que pinta: una escultura helenística (Ariadna dormida), mostrada en el Museo del Prado. A los cuadros asoman entonces la excusa, Ariadne, y un paisaje que oscila entre la evocación mediterránea y un orden interno y mental. Pasados los años, y ante su empeño cada vez más firme de prescindir en las imágenes de lo accesorio, en mantenerse en vibraciones de formas y color, resulta difícil no recordar que de Ariadne le interesaba "su perfección, su armonía, su control matemático" (1990). No es otro el espíritu, la búsqueda, de "Trazado espacial continuo". M.F.C. Texto de Miguel Fernández-Cid Catálogo exposición XI edición Premio Pintura L' ORÉAL.
drawings-line.blogspot.com 1994-97
1996 exposición "GEOMETRIAS" organiza el INSTITUTO ALICANTINO DE CULTURA JUAN GIL-ALBERT. Texto Catálogo de SEGUNDO GARCÍA Director MUSEO de la ASEGURADA de ALICANTE "Una inclinación y tres artistas"/ exposición Mario Candela Vicedo (1931), Martín Noguerol (1958) y obras de arte geométrico y textos ILUMINADA GARCIA-TORRES (1949).
Exposición "GEOMETRIAS"/ pintora. Para realizar su trabajo ILUMINADA GARCIA TORRES (1949 Elche, Alicante) establece un orden Geométrico previo, muy concreto y preciso, un-"cuadrado matriz"- como superficie regularizada, que a su vez se puede subdividir, como una cuadrícula, definida por líneas o puntos. Una disposición matemática que dirigirá la iniciación y la realización de su obra. El comienzo de la -acción pictórica- se convierte en acontecimiento, en hecho único que modifica lo establecido y condiciona el desarrollo de la obra de ILUMINADA GARCIA-TORRES. Y el cuadro se llena de infinitas posibilidades - líneas expresadas con la ley de la verticalidad y horizontalidad y en proporcionalidad con las dimensiones de los cuadrados-. Por ejemplo,; el cuadrado matriz- contenga cuadrados de diferente dimensión, color, ubicación y textura; o que sobre un color con distintas gradaciones se establezcan nuevas interacciones, etc.
Las pinceladas, de la pintora ILUMINADA GARCIA-TORRES, son líneas de color con dimensiones en proporción a las superficies de los cuadrados, de un solo gesto -meditado- cada una de las pinceladas realizadas, un eco de sí misma con su poética emocional. ILUMINADA GARCIA-TORRES no considera los bordes como fin de la obra, posibilitando que continúe. Por fortuna, ella concibe cada cuadro como una posible parte de un todo más complejo; y en consecuencia, el borde lineal es un límite provisional. Porque la estructura básica es, el cuadrado, estudiado en la modulación espacial que se produce en su subdivisión o la suma de geométricos cuadrados, -así lo formula ella en sus reflexiones teóricas (1991)-y constituir una obra teóricamente infinita. Que exige la aplicación sistemática del concepto para que cada obra de Arte Geométrico mantenga su desarrollo potencial. Un riesgo indudable aunque lleno de interés, que daría a la obra de ILUMINADA GARCIA-TORRES una dimensión desconocida.
Texto (1996) de SEGUNDO GARCIA, Catedrático de Dibujo y Director Museo La Asegurada, (MACA) ALICANTE. Catálogo Exposición "GEOMETRIAS"/ ILUMINADA GARCIA-TORRES. Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert. Exposición en Alicante, 6-26 noviembre 1996 · Casa Cultura de Villena, 24-16 febrero 1996 1997 drawings-line.blogspot.com 1994-retrosp. among-lines.blogspot.com 2009 drawings-line.blogspot.com 199
- Los conceptos de lo vacío y lo lleno en su propia expresión y la originada en su relación, ya sea por una, varias, o todas las causas siguientes: color, forma, número, dirección, sentido, etc., tanto de los elementos representados en las estructuras del espacio lleno, como por la significación del espacio vacío, producen como efecto, un espacio de energía a su alrededor. A esta energía liberada entre opuestos y al alcanzar la armonía entre ambos, es el: espacio armónico. El espacio continente será: espacio abierto. El espacio abierto tiene una esencia infinita, una naturaleza ilimitada, y carece de estructuras. Al carecer de estructuras carece de armonía, pero puede ser estructurado y armónico a través de la creación. ESPACIO LIBRE • ESPACIO LLENO • ESPACIO VACÍO • ESPACIO ARMÓNICO • ESPACIO ABIERTO
net-drawings.blogspot.com 1976-90
gravitationalwaves-music.blogspot.com1990
El riesgo inmenso de partir sobre las ondas
1990.texto catálogo de Rosa Martinez de Lahidalga.
pinturas de la Escultura "Ariadna dormida" by ILUMINADA GARCIA TORRES (b.1949 Elche). exposición Galería Albatros MADRID diciembre 1990
«Ninguna utilidad puede legitimar el riesgo inmenso de partir sobre las ondas. Para afrontar la navegación son precisos intereses poderosos. Pero los verdaderos intereses poderosos son los quiméricos». Gaston Bachelard
Sobre las ondas. A través de espacios creados para magnificar el silencio, la pasión de ausencia o de renuncia, ILUMINADA GARCIA TORRES construye el edificio del ser, del trabajo del ser. En su pintura encontramos la respuesta esforzada de dar morfología a ese edificio. Es el papel que ha sido reservado al arte y los poetas.
ARIADNA, lejos de la desesperación mítica, se presenta aquí como una figura serena, guía y guardiana, emergiendo con placidez y mostrándose en plenitud sobre la roca, convirtiéndose en materia escultórica en canon de la antiguedad clásica y eterna.
Es la escultura de "Ariadna dormida" del Museo del Prado, la que trajo Velázquez de Roma para su rey y que pintara en sus magníficos cuadros de «Villa Médicis», la que ha atrapado en su encanto a ILUMINADA GARCIA TORRES y la ha llevado a recorrer el LABERINTO. Seduce en ella la fascinación del símbolo que actúa, se halle donde se halle la imagen y seducen en su pintura también valores hoy aparentemente en escaso uso como son el valor de exactitud, el valor de autoridad y de tradición aunados bajo un incuestionable expresivismo visual y plástico.
La obra destaca por una intensidad y asociación que trascienden el tiempo y espacio, convirtiendo la materia escultórica en una cadencia humana vibrante, donde el color navega entre contrastes cálidos y fríos. Esta "Ariadna áurea" combina una naturaleza distante y onírica con una profundidad misteriosa, superando en enigma a otras representaciones marcadas por la tragedia.
Sucede con estas pinturas con vocación mural que entroncan, sin pretenderlo, con aquel movimiento metafísico heredero de Chirico, que se valió de la mirada hacia el clasicismo nunca olvidado de Italia. Bajo apariencia inquietante y congelada recupera entre tubos acerados y cajas toda una metafísica del espacio y la forma; mutada la arquitectura estructural en articulación de columnas reinventadas por entre las que transitan luz y pensamiento.
Se puede hacer trascender la imagen más sencilla, el más pequeño objeto, si el pincel y la mente son capaces de elevarlos a nivel de categoría. Esto es lo que sucede con estas cajas abiertas a lo hermético y estas botellas ciegas que espejan reflectantes realidades. En ellas yacen o se desvelan códigos celosamente guardados.
Aquellos de nosotros que conocemos el testimonio humano de ILUMINADA GARCIA TORRES , que revela un alma nacida para el arte, nos hemos quedado atónitos ante la belleza de estas superficies. Aunque la belleza parece haberse devaluado en los últimos años, en esta etapa del siglo se ha hecho evidente que nada relacionado con el arte es evidente. Sin embargo, todavía se considera tarea del arte descubrir la necesidad de ley y orden en el mundo aparentemente irracional de nuestra experiencia. No cabe duda de que la razón por la que es tan imposible definir el arte es que siempre estará predeterminado por lo que una vez fue, pero sólo adquirirá legitimidad por lo que desea ser o quizás podría ser.
Cuando uno se encuentra ante este gran conjunto de cuadros, no puede hablar de la posibilidad del ser. Todo esto constituye una definición auténtica que no necesita otro nombre que el suyo propio. Robando las palabras de Hölderlin, me atrevería a aventurar la oración que brota de tales obras diáfanas:
"Que nuestro corazón, como el del niño,
se esfuerce por ser puro y nuestras manos estén limpias de toda culpa
y supremas en su temblor, uniendo el sufrimiento
al dolor de este Dios, que el corazón eterno permanezca eternamente firme".»
1990.catalogo: texto de Rosa Martinez de Lahidalga. pinturas/óleo de la Escultura "Ariadna dormida" by ILUMINADA GARCIA TORRES (b.1949 Elche). exposición Galería Albatros MADRID diciembre 1990
gravitationalwaves-music.blogspot.com1990
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© Diario Información. Doctor Rico, 17 - 03005 ALICANTE PINTURA Una exposición ilustra el tránsito hacia la abstracción J. P. 9/5/2000 EL Centro Municipal de Exposiciones de Elche presenta desde hoy la exposición TRAZADO ESPACIAL CONTINUO - HILO DE ARIADNA de ILUMINADA GARCIA TORRES (Elche 1949) obra de una de las artistas más desconocidas por sus conciudadanos. Tras varios años en Madrid y en Londres, regresa a la ciudad que la vio nacer para mostrar su evolución artística a raíz de pintar dos lienzos hace ya 10 años de la escultura de "Ariadna dormida" en el Museo del Prado como modelo de sus pinturas. Desde entonces, su obra se ha alejado de la figura y el realismo para adentrarse en el mundo de la abstracción geométrica.
La fascinación que todavía produce la escultura de Ariadna en Iluminada García Torres le llevó a emprender un camino en busca de la simplificación y la esencialidad que ha llevado a su grado máximo: el punto y la línea. «Cada trazo es singular y diferente a los demás porque corresponde a un solo momento», explica. De ahí nace uno de los conceptos de su pintura línea-espacio-tiempo.
Su obra llega a Elche después de haber expuesto en Londres en enero lo que la artista calificó como «una experiencia francamente interesante». La evolución de su trabajo se puede observar a través de 17 serigrafías, 13 obras geométrico abstractas, seis cuadros figurativos y otros cinco abstractos que se presentan en el Centro Municipal de Exposiciones de ELX-ELCHE del 5 al 31 de Mayo, 2000. La muestra se inaugura hoy a las 19 horas. Exposición TRAZADO ESPACIAL CONTINUO-HILO DE ARIADNA (2000) de ILUMINADA GARCIA TORRES (Elche 1949). © Diario Información. Doctor Rico, 17 - 03005 ALICANTE http://www.diarioinformacion.com/infhoy0056/elche/15Elche.html
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Badajoz DIARIO HOY, – 22 de abril de 1976 Pinturas de ILUMINADA G. TORRES
"La Crítica de Arte" de Antonio Zoido Díaz
Facsímil de críticas de arte publicadas en Diario HOY, 1957 a 2000.
Museo MUBA Badajoz.
Tomo I, 1976 pág 170/pintura de ILUMINADA GARCÍA TORRES (1949 ELCHE)
Cuando el verismo y la fidelidad al modelo desean superar por vía de simple transcripción a la realidad, el arte queda normalmente vencido y la verdad auténtica que reside en la propia naturaleza de las cosas, triunfante. Una imagen de espejo, por muy nítida y resplandeciente que se ofrezca, no dejará de ser —frente a la primitiva— un bello artificio. Otra cosa es cuando la delicadeza estética, del espíritu traductor del artista, se adhiere a los objetos, juega exquisitamente con ellos, sin pretender cambiar su estructura y los deja iluminados. Los objetos no dejan de ser los mismos, pero magnificados de un halo, como las inefables visiones surgidas —con verismo incontrastable para los ojos.
Esta reflexión, síntesis de lo que críticamente puede decirse de la obra que Iluminada G. Torres ofrece en las Salas de Cultura de la Diputación de Badajoz en la Plaza de Minayo, y aunque pueda parecer preámbulo ocioso, bastaría para explicar al buen entendedor el sentido esencial de dichas pinturas.
Se explica perfectamente la sorprendente novedad de un arte como éste atenido a la estrictas y nobles directrices del hacer adquirido. El mejor de los hiperrealismos —como el de Iluminada G. Torres— no estriba tanto en la continuidad de su raigambre y verosimilitud modélica, como en el afán —conseguido— de acoger lo normal y cotidiano, en auras de minuciosa y muy bien estudiada envoltura estética.
Para trasplantar a la atención del contemplador las sencillas cosas humildes que nos ocupan es preciso como una técnica acabada y un manejo diestrísimo de los medios consecutivos, un deseo ferviente de captarlas, casi con unción admirativa, inscribiendo sus límites, colores y perfiles en un área —que por muy reales que sigan siendo las cosas— es ya irreal, subjetiva e indudablemente más que vista, creada.
De esta condición deriva el cuido y cultivo de los contrastes, el biselado relieve de las materias en interpretación —metales, cerámica, envolturas frutales— contra la atmósfera y los fondos, tan perseguidamente logrados como las propias manzanas, los cristales, las flores, los lienzos, los mimbres o el plástico modélico. La exquisitez en limpia pincelada de las sombras y transparencias, el lenguaje de los pliegues, la alquitaración táctil de los pétalos, los lapidarios reflejos anónimos en las simples latas o el hermoseamiento de lo humilde como en el distintivo ejemplo del barro de la maceta formando un todo inseparable con sus flores, son recursos conjugados tan efectivamente pictóricos como poéticos. En los paisajes, igual criterio bien cimentado de aprehensión de lo material y lo lírico se ponen de relieve. El retrato —único— que se expone, confirma y afirma la experta y dúctil facilidad técnica que sustenta esta pintura.
Pintura de esfuerzo perseverante, de adiestramiento operativo, de voluntad y pasión sostenida, que en esta su primera exposición individual en Badajoz —por razones de vinculación familiar— suponen para la artista un indudable éxito.
Badajoz DIARIO HOY, – 22 de abril de 1976 Pinturas de ILUMINADA G. TORRES "La Crítica de Arte" de Antonio Zoido Díaz Facsímil de críticas de arte publicadas en Diario HOY, 1957 a 2000. Museo MUBA Badajoz. Tomo I, 1976 pág 170/pintura de ILUMINADA GARCÍA TORRES (1949 Elche).
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